【必备】美术设计课件30篇
艺术的世界等待我们去探索！今天，就让我们携手，翻开那几份精美的美术设计课件范文。它们不仅是知识的宝库，更是激发创新思维的火花。让我们一起学习、借鉴，让艺术设计在我们的生活中绽放出独特的魅力！
美术课件设计中班 篇1
活动目标：
1、尝试用不同形状和颜色的蔬菜切片，在圆形纸盘上进行装饰。
2、感受有规则图案表现出的美，体验动手操作的乐趣。
3、培养幼儿发现美、创造美的能力。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力
5、进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。
活动准备：
图片、蔬菜切片、纸盘
活动过程：
一、出示图片，让幼儿感知蔬菜摆放出的美丽图案
1、图片里的东西像什么？
2、看了这些图片有什么感觉？
3、图片里的东西是用什么做的？
二、幼儿制作蔬菜拼盘，体验动手操作的乐趣
1、介绍准备好的蔬菜，让幼儿自由摆放
2、欣赏教师制作的蔬菜拼盘，引导幼儿观察其摆放的规律和颜色的搭配
3、幼儿制作蔬菜拼盘，交代操作要求
三、展示幼儿作品，交流欣赏体会
美术课件设计 篇2
教学目的：
1、使学生学会用自己喜欢的方法来表现生日贺卡，美术教学设计。感受并初步了解贺卡的意义和特征以及简单的制作方法。
2、培养学生注意观察生活的习惯，培养学生变废为宝的意识和勇于创新的精神。
教学重点：引导学生感受和表现不同生日贺卡的美。表现生日贺卡方法的选择与应用。
课前准备：收集有代表性的贺卡印刷品和人工制作的贺卡，准备制作材料：各种颜色笔，各种彩纸，碎布，毛线，剪刀，胶水等
教学过程：
一、引入新课：
同学们，今天是几月几日?对于我来说今天是很特别的日子，你们想不想知道是什么日子?猜猜?(指名说)你们知道了今天是我的生日，想对我说什么?除了说还想做什么?(送礼物)送什么样的礼物既能表达自己美好的祝愿，还很有意义?板书课题《生日贺卡》
二、教学过程
1、提问：说一说我们见过的贺卡中有那些你认为，是最美丽的.?(指名说)
2、图片欣赏。教师展示贺卡实物，讲述两种作品的不同意义：印刷品--设计精美，有艺术价值；自制品--情真意深，更令人难忘，教案《美术教学设计》。结合课本图例欣赏。
3、老师介绍：漂亮的贺卡虽然能够传达朋友、家人间的祝福，但是这一张张贺卡的制作要耗费大量的木材。(《中国青年报》2001年12月27日)，"制作4000张小小的贺卡，居然要耗费一棵大树的木材"，"每10万张贺卡就要用去5.5立方米木材…1997年，北京市圣诞节至春节期间的贺卡就有3000万张以上，相当于砍掉了近万棵10年生的大树"。这仅仅是北京一个城市的统计，全国各地发出的贺卡，又有多少万张?相当于砍掉的大树又有多少万棵?4、所以自制的贺卡就显得更有意义了，现在老师就介绍几种贺卡的制作方式：
(1)布贴法：利用各种布的色彩、花纹、肌理剪贴制成新颖的贺卡。
(2)纸贴法：利用各种彩纸及剪纸图案，组合拼贴，制成贺卡。
(3)绘画法：以平面绘画手法，配上文字绘制的贺卡。
(4)综合法：综合运用纸、布、毛线等材料并配合绘画手法制成的贺卡。
5、贺卡的组成：
贺卡一般由正面、内页(中心)和底面组成，也有一面的单页卡。
按类型分可以有平面和立体，例(略)
教师用谈话法讲述生日贺卡设计的知识如外形、内容、用不同材料和表现手法制作等。
6、布置作业
你们看了那么多生日贺卡，说说你想制作怎样的贺卡送给我?(让学生畅所欲言)
现在就以4人一小组，合作完成一张生日贺卡，看谁的作品老师最喜欢?
7、讲评：展示优秀作业，让学生谈谈自己的设计想法。
三、课堂小结
同学们，以后如果你要送贺卡给亲朋好友时，还会去买吗?对了，我们从小就要养成节约的好习惯。
美术设计课件 篇3
一、教学内容分析
本课是人美版初中美术上册第九课，属于综合·探索类课型，本节课主要包括校园生活中的一些主体性宣传周宣传海报来进行扩展，集中包括如何充分设计好的海报图片、设计上需要注意的一些问题、策划设计可采用的手段等进行讲解的。其内容涉及面广，学习内容丰富、价值大。
二、教学目标
知识与能力：
了解校园艺术节标志、海报、请柬、节目单设计，以及画展展厅、文艺晚会舞台设计和布置的相关知识，并初步掌握设计方法。
过程与方法：
学生通过分组合作完成，提高学生提出问题，讨论、分析问题，搜集信息、利用信息资源，解决问题的能力。
情感态度与价值观：
通过学习培养学生的学习兴趣、明确学习责任以及乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。
三、学习者特征分析
本年级学生在艺术设计方面知识欠缺，在思维发展方面需教师要更多的开发指引，但是学生对艺术设计有浓厚的兴趣，本节课，我主要以ppt可见的形式来扩展学生对本课的接受程度，进而使学生能够更有效的投入到设计作业当中去。
四、教学策略选择与设计
本节课我将运用多媒体课件，应用图片引导、开发、扩充学生的知识面，使学生能够更好的掌握本节课学习内容，从而增加、激发学生学习的兴趣。
本课我将主要通过学生对图片的观赏、理解，通过小组讨论的方式进而增加学生对新知识的掌握程度，将通过作业以及作业点评来激发学生的想象能力。进而理解美术设计课的真正价值。
五、教学重点及难点
教学重点：制作宣传海报。
教学难点：如何运用各种设计手法、制作出精美的海报。
六、教学过程美术课件设计 篇4
嫦娥奔月、牛郎织女，这些脍炙人口的神话故事，是我们前辈通过丰富想象和已有的生活经验创造出来的，表达出古人们对宇宙星空的向往。
在现代，人造卫星的升空与巡天，哈勃望远镜和宇宙“天眼”的拍摄，为我们揭开了一个又一个宇宙的奥秘。
如今，人们通过人造卫星、哈勃天文望远镜、宇宙“天眼”等高科技手段探索出来了宇宙星空的真实面貌，原来这里居住着这么多美丽的星球。
现在请你们闭上眼睛，想象一下，你在浩瀚的星空中还能看到什么?
对星空的想象更是小朋友们童年最美的梦。那在你们同龄人笔下的星空，又会是什么样子的呢?
请同学们欣赏学生作品，小朋友们自己的星空想象吧。
美术课件设计 篇5
同学们，你们知道自行车怎么来的吗?它是谁发明的?
德国男爵卡尔杜莱斯是一般公认的自行车发明人。
他在1817年制造出有把手的脚踢木马自行车，他在车子前轮上装了一个方向把手，这是人们第一次看到不需用马拉的奇怪车子，也是人们最早的自行车印象。他的发明是构想是来自于溜冰鞋的'原理，他想如果人们在两轮之上放个座垫，人坐在上面两脚下垂交互踩踏前进车子就能像溜冰一样前行了。
现在由于科技进步，人们对美的享受，自行车已经有多种多样了。
甚至有的设计师们有了新创意， 造出了世界上稀奇古怪的自行车，功能也比以前的自行车要多。
找一找，说一说
欣赏完这么多不同的自行车，你发现它们有什么相同的结构吗?它们都有些什么地方相同呢?
画一画
小朋友们，世界上原来有这么多自行车。今天呀，就请你们来当一回小设计师，设计出一款既漂亮又好用的自行车吧!咱们比一比看看哪个小朋友设计的自行车最好!
高中美术设计课件 篇6
知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。
情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏的价值与意义。 教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
教学过程
一、导入新课
由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛 美术鉴赏及其意义。
二、学习新知
1、师生共同探究美术鉴赏的概念
⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。
⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。（美术鉴赏教材中P4，第2、3段）
2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法
⑴合作学习时间为10分钟左右。学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩??）；对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？??）。
⑵教师引导学生进行学习成果展示。
⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。在美术鉴赏中，“鉴”是手段、是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的。
3、看图说话，归纳出美术作品的分类
⑴出示相关图片，让学生分别指出有哪些大的分类：依据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类；按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。
⑵选择教材中的一些美术作品，让学生辨别其门类。
4、思考与讨论出美术鉴赏的意义
阅读教材内容，思考与讨论美术鉴赏的价值与意义，用自己的语言进行复述，并提炼出其社会、教育和审美功能。
三、课堂小结
关于美术鉴赏及其意义，你们懂了吗？还有什么不明白的？尝试鉴赏你喜欢的美术作品。
板书设计：
一、美术鉴赏的概念：字面意思，教材中定义
二、美术鉴赏的'分门别类：依据艺术门类分为：绘、雕、建、设、书、摄等。形式语言：具象、意象、抽象
三、美术鉴赏的意义：社会、教育、审美功能
第2课 美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言
教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
教学重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。教学难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
教学过程：
一、探究导入课题
设置情景：由苏轼的名句“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号，同时伴随展示相关图片，并巧妙的引出美术作品的艺术语言。
然后，提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
学生活动：A、感受名句及图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
二、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
三、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
1、美术作品的艺术语言的概念
美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：一同朗读
2、美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：
教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式。
学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
3、美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：A、欣赏作品，并思考老师提出的问题。踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
1、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
教师活动：A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：A、分析并总结《赫拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
2、意象艺术 ：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？c、提问
学生活动：a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
3、抽象艺术 ：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：a、展示作品荷兰画家 蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家 库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？ 两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？c、提问：
学生活动：a、鉴赏作品b、讨论问题c、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。完全诉诸美术语言和手段本身。
四、自我评价练习
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
五、课堂回顾总结：
教师活动：a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。b、提问：美术作品的基本语言元素是什么？ 语言表现手段是什么？ 美术语言的表现形态分为哪3类？
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
六、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：具体性和形象性。
美术语言的内容： 基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段： 西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）具象艺术；（2）意象艺术；(3)抽象艺术；
美术《刊头设计》课件 篇7
教学目标：
1.了解刊头的作用和特点，学习刊头设计的方法。
2.以小组合作的形式参与，刊头设计作品的欣赏与讨论，促进同学间的交流，提高合作能力和创新能力。
3.培养热爱生活的情感和美化环境的意识。
教学重点：
学习刊头设计的知识与方式，绘设计刊头。
教学难点：
设计有创意、有美感的刊头。
教学设计：
课前准备：
(学生)：彩色水笔、铅笔等常用作画工具。
(教师)：学案、刊头图片、学生优秀作业。
1.创设情境，导入新课
(1)教师进行课前谈话，创设闯关大赛的氛围。
(2)教师介绍“闯关大赛”的项目与规则
2.观察讨论，了解刊头
(1)师生共闯《刊头设计》第一关：刊头知识我了解。
(2)教师总结课件，讲解刊头设计的相关知识
(3)小组讨论什么是刊头，刊头设计的要素有哪些，刊头设计的作用是什么等问题，并共同完成学案第一关问题。
(4)教师宣布第一关闯关成绩。
3.尝试构图，激发创意
(1)师生共闯《刊头设计》第二关：刊头排版我知道。
(2)欣赏刊头设计作品。
(3)师生共同分析，图文结合的`刊头设计有哪些不同的形式。
(4)小练习：以“艺术天地”为题，用简练的图形和线条画刊头设计稿。教师绘制草图举例示范。
(5)学生以四人为一组，设计绘制四种不同的排版方式。
(6)展示同学作品，讨论还有哪些不同排版方式
(7)说一说：刊头版式需注意什么?
(8)教师宣布第二关闯关成绩。
4.创作评价、总结成果
(1)师生共闯《刊头设计》第三关：刊头设计我能行。
请四人小组用手绘的方式为手抄报《大拇指报》设计大刊头和小刊头，设计要求：围绕主题，图文并茂，简洁明了，富有创意。
(2)教师巡视指导。
(3)学生以小组为单位，展示学习成果。
(4)教师宣布第三关闯关成绩。学生汇总三关所有成绩，共同评出“刊头设计小能手”和“刊头设计小行家”。
5.课外拓展
(1)欣赏优秀的学生手抄报设计作品。
(2)教师鼓励学生将刊头设计的知识运用到生活中去。
美术课件设计中班 篇8
活动目标：
1、让幼儿尝试绘画各种美丽的花。
2、让幼儿感受春天的美丽。
3、培养幼儿的欣赏能力。
4、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
各种花的图片，蜡笔，幼儿美术书第8页。
活动过程：
一、激发兴趣。
1、活动前带幼儿在园内散步，发现幼儿园里开了很多漂亮的花。
2、活动室里讨论。
师：刚刚我们散步的时候发现有很多花都开了，为什么花会开呀？（春天来了）
师：大树伯伯打电话给我，说春天来了，很多花都开了，但是它却开不了花，它很伤心，希望小朋友能帮助它，让它变成一棵花树！你们愿不愿意帮助它呀？
二、讨论花的画法。
1、春天有很多花，我们来看看，这里的花，你认识吗？
出示花的图片，与幼儿一起观察并讨论花的画法。
2、教师先示范在大树上画几朵花，请个别幼儿上来尝试画花。
三、幼儿创作，教师巡回指导。
四、展示幼儿作品，供大家欣赏。
活动反思：
由于幼儿园美术教育的最终目标是借助美术这一载体促使幼儿的认识、情感、能力、个性诸方面的有效发展因此知识、技能只是一种促使幼儿发展的手段。通过美术教育促进幼儿的发展。幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动。
美术课件设计中班 篇9
活动目标：
1、学习选择自己喜欢的材料大胆的进行装饰活动。
2、感受参与创造性艺术活动的乐趣。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、感受作品的美感。
5、培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
1、鸡蛋若干、记号笔、油画棒、橡皮泥、彩纸、胶水、剪刀、底座等。
2、装饰好的五彩蛋。
活动过程：
1、由故事导入活动，引起幼儿兴趣。
秋天到了，森林里的树叶有的黄了，有的红了，可漂亮了。小动物们也出来玩了，白母鸡妈妈和黑母鸡妈妈也出来卖东西了，它们卖什么呢？请听故事《五彩蛋》。
2、欣赏五彩蛋，了解各种装饰方法。
（1）出示各种方法装饰的五彩蛋。提问：黑母鸡妈妈的蛋是什么样子的？她是怎样打扮蛋宝宝的？
（2）小结：有的.蛋颜色漂亮，有的蛋有好看的花纹，有的蛋上有图案。所以，大家把黑母鸡妈妈的蛋称作五彩蛋。
3、幼儿自己动手装饰。
（1）小朋友喜欢这些五彩蛋吗？（喜欢）白鸡妈妈也想把它的鸡蛋变成五彩蛋，我们来帮助它吧！
（2）操作要求：黄老师为小朋友们准备了许多工具，有油画棒、橡皮泥……你可以从这里选择你喜欢的来打扮它。蛋壳很容易碎，操作时要小心点。
（3）幼儿自主选择材料操作，老师巡视并给予个别指导。
4、幼儿欣赏评价。
向好朋友介绍自己的五彩蛋。
美术课件设计中班 篇10
一、活动目标：
1、通过欣赏服装表演，找出服装图案的排列规律，初步运用点、线、图形进行装饰。
2、培养幼儿初步的合作意识。
二、活动准备：
1、用挂历纸做的装饰不同的衣服。（有规律的，无规律的，没有图案的）
2、剪好的小饰物。（太阳、蘑菇、花……）
3、幼儿操作材料。
4、胶水、油画棒、头饰、磁带。
三、活动过程：
1、小动物服装表演，激发幼儿学习兴趣。今天小动物要举行服装比赛，请小朋友们来当评委！
2、引导幼儿找出服装装饰规律，教师示范装饰。他们的衣服谁的最漂亮？（小兔的最漂亮）那些地方最漂亮？这些图形有什么特点？（形状，颜色都一样，排列有规律很整齐）小鸭的为什么不漂亮？我们来帮帮它吧！你会用什么图形装饰？
3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导小朋友们帮小动物把衣服变漂亮了，他们真高兴，请小朋友们也去参加服装比赛！幼儿分组操作，一组粘贴，一组画装饰物。提醒幼儿注意颜色的搭配和排列的规律。
四、幼儿作品展评：
幼儿穿装饰好的服装随音乐进行服装表演。
初中美术标志设计课件 篇11
教材分析:
标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少,缺乏热情,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感,尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处,特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识最大限度的去了解标志,然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。
教学目标:
1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志,了解标志的意义特点、表现形式。
2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。
教学重点:标志设计的表现形式及方法
教学难点:标志设计的创意
教学过程:
一、导入
㈠ 教师出示“肯德基”标志。(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣)
提问:1、这是什么?
2、看到图形想到什么?
学生思考回答。
教师总结:这个图形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌,我们通常把它
叫做商标,是标志的一种。此外,我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。
㈡、提问:除我们经常看到的商标外,你还看到或收集到什么标志?
学生参看自己收集的`资料思考回答。
总结:交通标志、公益标志、企业标志……
二、新授
㈠、了解标志的含义及表现方法
1、提问:夏镇二中学校的标志是什么?有什么含义?
学生思考回答,并解释含义。
总结:夏镇二中学校的标志有一定的含义,那是不是每个标志都有一定的意义呢?
2、请大家仔细观察教师收集的标志(教师挂出标志)然后告诉我
①这是什么标志?
②有什么含义?
③用什么样的表现手法?
学生小组讨论,并回答问题。
3、教师根据学生讨论结果板书。
名称
含义
表现手法
中国联通
……
抽象
红旗
……
文字
…
……
实物
…
……
综合
(用自己原有的知识探究标志的含义及设计者的巧妙构思,从而触发自己的创作灵感。)
㈡、了解标志的特点
1、让学生观察图例并提问:
①为什么“麦当劳”“肯德基”用我们现在所知的形象而不在上面画鸡腿、汉堡包的形象?
为什么李宁服装品牌上面不画李宁的形象而用拼音字母“L”的变形?
学生思考回答。
②为什么“麦当劳”要把“M”加一变形?李宁牌要把“L”加以变形?你觉得哪一种形象好看?
学生思考回答
③标志的主题和形象之间有什么联系?
学生思考回答
教师根据学生的回答总结板书:标志特点:简洁、优美、有一定的含义
㈢、了解标志设计的方法
这样简明、直观构思巧妙的标志是怎样设计出来的?下面我们一起来做个标志。 本校第六届校园艺术节设计标志。
第一步:构思立意选材
提问:第六届校园艺术节选取什么样的形象?
学生思考回答
总结:可以根据艺术节的节目联想,可以从数字、文字方面
花手帕小学美术课件设计 篇12
1、了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识，湘版美术四年级上册教案2[原创].。
2、掌握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
教学重点：掌握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
教学难点：培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
教学过程：
一、谈话导入
l、教师出示浸染纸手帕作品，引导学生欣赏，提问：它们与我们甲时用的手帕有什么不同?它有何特点?(图形的对称美、色彩的浸润美)
2、揭示课题：今天，我们就学习制作一方浸染纸手帕。
3、板书课题：花手帕(一)纸手帕
二、方法指导
1.请一名学生上台将折叠好的宣纸随意染上不同的颜色。提问：通过观察，你能说说制作纸手帕需要哪些步骤吗?(小结板书：折纸，染纸)
2.折法启示：
①教师提问：你能折出不同形状来吗?
②学生尝试后，教师小结：田字格、米字格是最基本也是最主要的方法，在此基础上可以稍有变化。折出的形状影响到染的纹样的形成，辐射状、折扇形折叠法、任意折叠、揉纸团法等也可以尝试。
3.染法示范：
①教师示范：点染、漫染纸张，展开形成纹样。
②师生共同分析、小结染制纸手帕的要点：
A.注意画面色彩的控制，应以一种颜色为主，色度要有深浅的变化。
B.染色时要注意时间的控制，浸在彩色水中的时间长则吸色多、染色的面积大，反之则少、染色的面积小。
4.教师示范打开作品，进行展示。提示：纸吸水后十分脆弱，稍不小心就会揭破，前功尽弃，可以用吸水性强的纸或其他材料将水分基本吸干，再小心翼翼地展开，教案《湘版美术四年级上册教案2[原创].》。
三、观察分析
1.欣赏纸手帕作品(优劣对比)。提问：你喜欢哪块纸手帕?
为什么?
2.学生开书欣赏书中作品。
四、自主表现
I.学生分小组动手制作纸手帕，将作业纸采用不同的'方法折叠，然后在彩色水中浸染或点染，制作2._4块美丽奇特的纸手帕。
2.教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的应叫学生适可而止。
五、展示评价
I.将学生作品张贴展示。
2.提问：
①你最喜欢哪一块?说说你的理由?
②告诉大家你是怎么做的，怎么想的?
第二课时
一、尝试表现
1.欣赏上节课优秀作业，回顾基本制作方法和步骤。
2.导人新课，提问引导思考：制作纸手帕染前要先折。那么，制作布手帕在染前，你准备将布料做怎样的处理?
3.学生讨论、尝试。
4.揭示课题：今天，我们就仿效民间艺人的手法，制作扎染手帕。
5.板书课题：花手帕(二)布手帕
二、方法指导
1.观看短片，了解民间扎染的发展、制作过程、方法，以及民间扎染作品欣赏，画面配讲：
①扎染是我国传统的民间印染工艺之一，主要盛产于我国西南少数民族地区，其制作方法是把布料用绳线捆扎后，再用染料煮染。凡是扎了的部分染料进不去，这样就保留了布料原有颜色的面貌而形成图案，因此叫扎染。
②在机器印染术出现之前，人们的服饰花纹、家居用品等就是用这种手工工艺制作而成，至今在一些地方仍然保留着扎染作坊，如湘西凤凰、云南大理、贵州等。
③扎染作品色彩朴实、自然、大方，具有浓厚的乡土气息和民族风味。
2.教师模拟民间扎染作坊师傅的身份，示范、讲解课堂制作扎染花手帕的基本过程和方法：
①捆扎布料。
②浸染布料。
③展开呈现。
三、观察分析
1.将扎法图示和染出的图案两两对比欣赏，从中明了制作扎染手帕的关键所在：扎的方法、位置、松紧等直接影响扎染纹样的样式，扎、染前可以根据自己的喜好先进行设计。
2.学生开书欣赏书中作品。
四、分层次布置作业：
五、个别学生辅导：
六、创作表现
1.学生动手制作扎染手帕。
2.教师随堂巡视指导。
七、评析交流
将学生的扎染作品悬挂在教师课前牵扯的铁丝或绳线上，让学生体验成功的喜悦。
2.提问：
①你是如何做出扎染手帕的?有小窍门吗?
②你最喜欢哪一块?说说你的理由。
③再给你一块白布，你还可以用什么方法制作成花手帕?
教学反思：
『本文仅代表作者[国佳丽]的观点，版权属作者与滨海实验小学教育论坛共同所有』庞德江『本文仅代表作者[庞德江]的观点，版权属作者与滨海实验小学教育论坛共同所有』
美术课件设计理念 篇13
（一）面向全体学生
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。
（二）激发学生学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（三）关注文化与生活
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。
（四）注重创新精神
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
课程设计思路
（一）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性
美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的'思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。“设计应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。“欣赏评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
综合性学习是当代教育发展的一个新特点，美术课程特别设置了“综合探索”这一新的学习领域。“综合探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
（二）根据学生的身心发展水平，分学段设计内容标准和学习活动
根据学生的身心发展水平，美术课程将义务教育阶段的美术学习分成4个学段（即第一学段：1～2年级，第二学段：3～4年级，第三学段：5～6年级，第四学段：7～9年级），并结合四个学习领域分别设计内容标准与学习活动，从而形成依次递进、前后衔接的课程结构，适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力。
（三）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间
美术课程努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利，让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为此，美术课程提出一些具体的学习活动建议，帮助教师引导学生向学习目标发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更灵活、更具主动性和创造性。
美术课件的设计思路 篇14
（一）设置学习模块，提供多种选择机会
A．美术鉴赏
B．绘画·雕塑
C．设计·工艺
D．书法·篆刻
E．现代媒体艺术
（二）实行学分制管理，保证基础，力争拓展
普通高中美术课程采用学分制管理，通过设定必修学分，让每位学生都能达到基本的美术学习要求，在义务教育美术课程学习的基础上进一步提高自己的美术素养。具体方法如下：
（1）选择一个模块，修习18学时可获得1个学分，每个学生必须修习美术课程54学时，以获得规定的3个基本学分。
（2）对每一课程模块或者模块中的具体学习内容，原则上以修习1个学分作为继续选修和转换学习内容的基本单位。例如，先选择“美术鉴赏”模块，修习18学时，获得第1个学分，然后转修“绘画·雕塑”模块，获得第2学分，再转修“现代媒体艺术”模块，获得第3个学分；也可以先选择“美术鉴赏”模块，修习36学时，获得第1、第2个学分，然后转修“书法·篆刻”，获得第3个学分；还可以选择“设计·工艺”模块，修习54个学时，获得3个学分。
（3）在取得必修的3个学分的基础上，学生可根据自己的兴趣和需要继续修习本课程中的学习模块，以获得另外的学分。所选模块或内容不加规定。
（4）本课程标准还为有特殊爱好的学生提供了更多的学习内容，但是文本中没有再单独增设诸如“设计·工艺”Ⅰ、“设计·模块”Ⅱ之类的.模块，学生可以在现有的模块中从广度或深度方面继续选择。
比如学生在选择“设计·工艺”模块作为3个学分的基本学习后，如果对此模块的内容感兴趣，可以继续再选择其中的1至2项，如“工业设计”、“陶艺”等进一步学习。如果还有兴趣，可以继续在这两个方面深入学习，也可以选择“设计·工艺”中其他内容或其他模块继续学习。
（三）注重可行性，适应不同学校的美术教学条件
普通高中美术课程要适应全体学生的发展。普通高中美术课程不是高考的平台，更不是为了培养少数专业艺术家，因此，学习内容应符合高中学生的学习兴趣，适应高中学生美术学习的实际能力和水平，不宜过高、过难、过于专业化。
由于美术课程受师资和设备条件的影响极大，因此高中美术课程必须具有多样性和弹性，以适应不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据自己的师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程，但要制订规划，积极改善高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，力求在三至五年内开设全部美术学习模块，为学生提供更大的选择空间。
虽然一位美术教师不可能胜任所有美术门类的教学，但也不能只开设自己感兴趣和擅长的某一门课，让学生失去选择的机会。作为高中美术教师至少应该具备开设三个模块的课程的能力，比如开设美术鉴赏课程的能力、开设一门绘画（或雕塑）类课程的能力和开设一门设计（或工艺）类课程的能力。
（四）传承民族文化，反映学科最新发展
在普通高中美术课程中设置了“书法·篆刻”学习模块，在“绘画·雕塑”学习模块中设有中国画内容，在“设计·工艺”学习模块中设有传统工艺美术等内容，以加强学生对中国传统文化的认同和理解。
普通高中美术课程也体现了美术学科在理论方面的新动向，如强调美术的人文性质，重视美术与生活、美术与文化的联系等。高中美术课程还关注了美术创作活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展，如在“绘画·雕塑”学习模块中增设了综合材料造型的内容，导入了现代艺术观念和环保的意识；并增设了现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”学习模块。
拓展：课程设计的基本理念
（一）面向全体学生
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的'基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。
（二）激发学生学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（三）关注文化与生活
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。
（四）注重创新精神
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
小学美术头饰设计课件 篇15
目的要求：
知识与技能：头饰的设计依据头饰的用途来确定，同时要按带头饰人的头部来确定大小。
过程与方法：按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作头饰。
情感态度与价值观：认识美术与生活的密切关系，学会用简单的材料美化生活，初步培养事先预想和计划行为的习惯，进一步发展创新意识和创造能力。
重点：根据用途确定头饰的设计，并完成头饰的制作。
难点：巧妙利用材料及创新表现。
教学过程：
一、组织教学，做好上课准备。
二、导入新课：
1、“同学们，我们用一分钟的`时间做个纸条变头饰的游戏，想一想用什么方法将纸条漂亮的戴到头上？”
2、师生一起比赛。
3、将学生与老师的头饰进行比较：“我们俩谁设计的头饰漂亮？为什么？”
4、板书：色彩有变化；形状有变化；图案有变化。
5、探究纸条的变化。
（1）师生合作探究美化头饰的方法。
师：我想用两种色彩的纸条，剪花纹一样的花边装饰我们的头饰。 大家快帮我想想能用什么办法？
生：学生边说边演示制作方法。
（2）从学生想的办法中提出问题：
a装饰的这个花边明显吗？为什么？（色彩搭配） b剪下的部分还可以利用吗？
(3)“ 你还会用哪些制作方法来做头饰呢？ ”——课件展示补充制作方法：剪、挖、刻、粘贴、折，摞在一起剪、插。
6、了解头饰文化，探究头饰装饰方法。
（1）在生活中，你都见过什么样子的头饰？
（2）课件欣赏，补充头饰用途——头饰文化。
课件欣赏，补充头饰用途——头饰文化。
a课件展示“伪装——军人”、“美化——少数民族”、“寓意表演——京剧、斑马头饰”等头饰图片。
a看看头饰上装饰了哪些内容？想一想头饰还有哪些用途？
b课件展示：老师在博物馆看到过的古代头饰。
在2000多年前的敦煌壁画中人物的头上就有了头饰。
这是秦始皇时期兵马佣头饰。既能用来防御又可以用来装饰，显示出军威！
头饰，是最古老而又被人们沿用到今天的用来美化头部的一种工具。
欣赏头饰图片，一起来研究装饰方法。
请小组按照图片资料中的问题进行讨论，一会儿请大家来介绍你们小组了解的头饰。
学生研究，讨论。
研究问题：头饰上出现了哪些形状？它们被安排在头饰的什么地方？想想用纸条怎样表现？
头饰上有哪些色彩？想想用纸条怎样表现？
比一比，头饰的外形有什么不同？想想用纸条怎样表现和组合？
小组学生汇报
欣赏研究头饰作品，探究装饰制作方法。 请小组长将纸条头饰戴到头上，大家一起来研究：头饰上装饰了哪些图形？是怎样制作出来的？比一比哪个小组找到的方法多？
请小组推选出一名同学说一说。
学生制作，教师辅导。提出作业要求：两人合作完成一个造型新颖、色彩漂亮的头饰。
开始制作：鼓励学生给头饰起名字，引导变花样戴头饰，表演节目。
三、学生完成作业、教师巡回指导。
四、展评：组织学生体验成功的乐趣。
戴上你们制作的头饰站起来，摆个造型，让我们一起欣赏。 谁愿意戴着头饰来表演节目？或介绍你们的头饰？
小组评议讨论：
请小组同学数一数共得了多少小红旗？谁为小组的贡献最大？你今天有什么收获？
课后延伸：快过节了，想想用今天学习的方法还可以做什么来装扮自己呢？ 想想还可以用什么材料来制作头饰？
小学美术优质课课件设计 篇16
教学目标:
(1)通过教学过程中的欣赏、感知等活动,让学生了解运动在我们生活中是无处不在的,感受运动对我们的重要性。
(2)通过教师的示范、课件欣赏等活动,使学生能表现出运动中的人物动态及运动的场景。
(3)通过教学,使学生感受运动的美、健康的美,培养学生热爱运动,热爱生命的思想感情。
教学重点:
使学生感受运动的美和健康的美,培养学生对运动的热爱。使学生能初步表现运动中的人物动态。
教学难点:
正确表现不同运动中的人物动态、运动场景和运动器材。
教学具准备:
教师:多媒体课件、油画棒。
学生:油画棒、水彩笔、水彩颜料等常规美术工具。
教学过程:
一、 创设情境,激趣导入
1. 律动激趣
师:“今天陈老师想和大家一起上一节轻松、愉快的美术课。你们可以放松一些,坐得随意一点。陈老师平时学习累了,总喜欢转转脖子,动动身子,哼哼自己喜欢的歌:‘左三圈,右三圈……’你们听过吗?让我们一起跟着音乐做做运动吧!”
2. 交流探讨,感受运动的重要性
师:“运动了一下是不是感到放松多了?刚才陈老师看见很多小朋友在运动的时候非常兴奋,你觉得运动给你带来什么好处呢?”
(师生交流探讨,教师引导学生总结运动带给我们的好处:健康、快乐、团队精神等)
3. 揭示课题
师:“运动给我们带来许多好处真多,今天,就让我们来学习《大家来运动》一课,一起来感受运动的美吧!”(揭题,出示课题——《大家来运动》)
二、 分层深入,解决重难点
1. 图片欣赏,了解动作
师:“2008年第29届奥运会在我国举行,你知道2008年奥运会的吉祥物是什么吗?”
生:“福娃。”
师:“你最喜欢哪幅图片里的福娃?它表演的是什么运动?动作是怎样的?”(课件出示福娃图片)
2. 开展游戏,引导观察
师:“我听说咱们班也有不少运动健将,今天,陈老师给你们带来了绳子,谁愿意上来表演一下?”
师:“刚才这位同学的表现真精彩,谁能来说说他刚才的动作是怎样的?”(出示板书——动作)
3.师生合作示范:
师:“谁能用这个小纸人来摆一摆他的动作?”
(学生在投影仪下用纸人摆动作,教师给予引导和帮助)
4.摆一摆自己课间喜欢做的运动
师:“除了跳绳,你们在课间休息时还喜欢做什么运动?请你们拿出自己的小纸人来摆一摆。”
(学生尝试用纸人摆动作,教师巡视指导,遇到典型的例子加以展示、点评)
5. 教师示范
师:“刚才这位同学帮老师摆出了跳绳的动作,现在老师要用油画棒把它画出来,请你们仔细观察老师使用颜色的'先后顺序。”(板书——运动器材)
师:“跳绳的动作还可以怎么画?” (随着学生的回答,教师在自己的范画上粘上事先画好的其他跳绳动作的人)
6. 分析构图,讨论背景
师:“现在画面完整了吗?还需要添加什么?”
生:“背景。”(板书——背景)
师 :“背景可以画些什么?”
(学生发表意见后,教师出示几幅有背景的范作)
师:“如果让你给自己喜欢的运动来添画运动的场景,你会画些什么?”
7. 学生作品欣赏
师:“抓住运动中人物的动作、器材,再加上合适的背景,就能画出一幅漂亮的画。今天陈老师也给你们带来其他小朋友们的画,想看吗?”(课件出示学生作品)
8. 课堂练习,检验成果:
师:“看了其他小朋友们的画,你想来画画自己喜欢的运动吗?”
布置作业要求: 画一画你喜欢的运动项目。并给自己的画加上合适、有趣的背景。
三、 作业评价
1. 学生互评自己最感兴趣的一幅画
师:“你最喜欢哪幅画,为什么?”(引导学生从构图、色彩、人物动作上进行评价)
2. 教师总结点评
四、 课后拓展
1. 课后小结
师:“小朋友们,你从今天这节课中学会了什么?”(引导学生总结运动对我们的重要性。)
2. 为自己制订一份运动计划表。
田间的精灵美术课件设计 篇17
一、学习目标：
1、知识目标：用多种色彩描绘田野；
2、能力目标：记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力；
3、情义目标：体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。
二、学习内容：
本课属造型61表现学习领域，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果(水笔的流畅,油画棒的厚重)，尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法：能流畅稳定地画出较长的线条，进行随意交织的.布局划分；认识常用的颜色，在划分的各区域中涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野。
三、学习重点：
认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。
四、学习难点：
1、流畅的运用曲线或直线交织出田地；
2、运用各种颜色效果表现出不同的田地。
五、教学准备：
水彩笔、油画棒、展示板
六、教学程序：
（一）线线交织，构成田野：
1、我们把画纸想象成一片肥沃的土地，现在熊老师牵着大家在这画纸上散步，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走？三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下？谢谢你，又多了几块地了。
2、现在我们换一种走法，在这片更广阔平整的土地上，我们快速的直直的开垦农田，老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。
（二）色彩认知，参观田野：
有了这么多田地，种点啥呢？
1、我们来向农民伯伯学习学习。农民伯伯说要先要考考大家——知识抢答。（课件出示几种代表性的田地）认识它吗？是什么颜色的？
1）、这几块田是什么颜色的？是什么田？——蓝色，刚刚插秧的水田。
2）、这是什么颜色？生长的是什么？——绿色，没有成熟的水稻
3）、这一片呢？——橙色，成熟的水稻
4）、这是什么颜色？——棕色的土壤。
5）、这个呢？——油菜花、红高粱、紫云英，这些都是田里的庄稼，没想到有这么多颜色！
2、现在农民伯伯请我们坐飞机，去参观他们耕耘的田野，出发吧！
你最喜欢哪块田野？为什么？
（三）启发想象,涂画田野：
看完了农民伯伯的田野，农民伯伯也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的？我们一起来试试。
1、师生共同尝试大片涂色（哪里也种这个呢？）、线条排列（新翻的土壤也可以用波浪线）、点点播种（表现苗、花、果子）、颜色叠加（色彩更丰富）等方法画出几片田野。
2、这几片中间还留了一块画什么颜色好呢？相邻的颜色要有变化。
3、如果你想还可以在一个田里画个田野守护精灵或者是收割机、稻草人、谷仓。
（四）欣赏范作，明确目标:
1、看看小朋友的画作，他们希望的田野是什么样子。
2、作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。
（五）学生作业，巡行指导
（六）展评作业，在歌声中结束本课。（制作“希望的田野”展示板）
看到这么美丽充满希望的田野，农民伯伯忍不住要唱一首田间小调了，我们来听一听，学一学。
田间的精灵美术课件设计 篇18
教学目标：
1、能走进乡村，开拓视野，初步了解一些民间的艺术文化，做到善于学习 和勇于创作。
2、能巧妙选择、利用材料，运用捆扎、编织等简单的方法制作一件工艺品。
3、能养成精心制作的良好行为习惯，善于珍惜并利用自然资源。 教学过程
一、创设情境 导入新课
1、课前布置学生收集本课的学习材料（稻草、树叶、麦秸、果实等），并 将这些材料分组放置在操场。（室外教学）
2、讲叶圣陶爷爷写的《稻草人》故事，勾起学生的想象或回忆
3、学生说说自己见过的稻草人形象。
二、分组尝试 发现问题
1、教师提出学习主题。 师：下面我们就以组为单位，互相合作尝试捆扎一个稻草人，（时间定为 5 分钟以内）看看哪一组做得又快又好
2、学生分组制作。
3、学生发现尝试作业中的问题。 预估问题：形态不美（身体高矮比例失调，重里脚轻分配不均）；松散不 稳 （轻轻一碰即例下、 部分结构松散未扎紧） ； 没有做完 （合作不利， 分配不公） 。
三、相互学习 解决难题
1、师生讨论，逐一阶决问题：形态不美怎么办？（1）应大致确定人数的 身高比例，找准脖子、腰部、肩部的捆扎位置。（2）稻草的分量要做到心中有 数：代表手部的稻草分量明显少于身体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下， 有时可将稻草整束弯曲后再捆扎，头部显得细致一些，有时也可将代表手部的稻 草挽回进行捆扎。
2、师生讨论，逐一解决问题：松散不稳怎么办？（1）稻草人各部分的分 量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。（2） 注意捆扎的松紧要合理：扎得松则稻草显得体量大，一般在关节转折处扎 紧。
3、师生讨论，逐一解决问题：没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就 有效率。
1、请优秀组的学生代表介绍经验，或示范介绍制作骤。 （1）试扎：用手比画人物的关节位置。（2）分扎：捆扎做出人物的大体 形。
（3）装饰：最后修剪、装饰、整理。
四、作品欣赏 拓展方法
1、相同材料不同方法的作品欣赏。（以稻草为主材）作品（1）鸟：草团 包扎鸟身，翅膀采用编织的方法（参见教材左下图 5）。作品（2）蛇：头部采 用编织的方法（参见教材左下图 7），镶两粒玉米代表眼睛，身体用捆扎方式。 作品（3）狮：一大堆草做身体，一小撮草做尾，粗树枝做腿起支撑作用，头部 和脚掌采用编织的方法（参见教材左下图 4），其余五官用果实点缀）。
2、综合材料的作品欣赏。主材：树皮、棕相叶、果实。附加材料：毛线、 布、牙签、纤维绳等。
五、拓展思路 自主表现
1、学生讨论，说说自己的与构思。
2、提出作业要求。
3、学生制作，教师指导。
六、作业展示 评析交流
1、作业展示活动：各组合理摆放本组的作品，进行展示、命名。
2、 评析交流。
初中美术课课件设计 篇19
一、教学案例
教学背景：
(1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
(2)知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
(3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。
(4)个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。
(5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。
教学过程：
1、揭示课题。
今天我们画一画人。 板书课题。
2、讲解“速写”。 什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的.要求。
教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。 (2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。 (3)细描。
指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平
案例的启示
教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
初中美术服装设计课件 篇20
一、引入新课
俗语作开场:"人是衣裳马是鞍,佛靠金装,人靠衣装。穿衣打扮是我们每个人每天要做的功课,衣食住行中,衣也排在首位,可见服装在我们生活中的重要地位。"然后自然地引入关于服装设计的知识。
接下来,打开PPT课件,导入课题:我们的风采第一节服装设计,然后再展示本课教学目标,让学生了解本课的学习任务。
(欣赏课题下展示的不同服装图片)"同学们,所谓萝卜青菜各有所好,每个人的年龄、性别、职业、性格、生活习惯的不同穿衣风格也各不相同。现在大家看到的这些服装正是体现了多样性的特点。"
然后过渡到本节课学习的第一个知识点:服装分类(3~5幻灯片)
1.服装分类方法很多,在这里以职业来分类,分为:西装、职业装、运动装、童装休、闲装、民族服装等。
教师点击展示各类服装,以及它们的'特点等。(可由学生朗读)
2.系列服装展示:系列服装是指风格相似的一组服装的展示,服装的款式、图案、风格都比较接近。
3.不同风格服装展示:精致的百褶裙表现出女性的妩媚,修身的风衣体现女性的婀娜身姿。T台的男模、女模充分体现了服装的魅力。
4.学生装展示(欣赏学生装):了解学生装的概念:顾名思义,就是学生穿着的服饰。学生装的特点:兼具实用性和美观性,与学生的年龄、气质相符合,以展现新时代学子充满朝气,活泼明朗,积极向上的精神风貌。
(欣赏)展示不同风格的校服。提问:你心目中的校服是什么样的?(学生认真思考,畅谈心目中的校服感受校园服装美,激发学生的学习兴趣)
欣赏校园服装(9~14幻灯片)。
思考:校园服装设计都需要考虑哪些要素?
5.服装设计要素(15~24幻灯片):款式、颜色、面料。
(1)款式:简洁大方、活泼新颖;
(2)色彩:稳重明快、清新柔和不同的色彩给人的感觉是不同的。提出问题让学生分组讨论:你对红、橙、蓝、紫、绿、黑、白色各有什么感觉?
学生回答后教师总结:红:热情、奔放、喜庆;橙:华贵、活泼、任性;蓝:沉静、深远、活泼;紫:威严、冷艳、梦幻。
常用的色彩搭配:同类色:大红、深红等;类似色:黄色、橘黄、橘红等;对比色:红对绿、黄对紫、蓝对橙。
(3)面料:透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯芯绒、牛仔布。
6.服装设计步骤:
(1)手绘校服设计(25、26幻灯片)A.设计草图,B.上色,C.整理完成。(教师可根据时间在黑板做相应的示范演示)
(2)学生作品展示(27~35幻灯片)。
学生认真欣赏,教师引导:服装的创意可以从生活和大自然中去汲取灵感,大家可以拓展自己的思维,开动脑筋,运用各种材料进行服装设计,当然绘画是首选的方法,其次还可以通过布片、彩色纸片的粘贴,除此之外,大家还可以芭比娃娃为模特,做一些立体服装设计,让你的芭比娃娃更有魅力。总之,生活中的材料信手拈来,法国雕塑家罗丹说过,对于我们的生活不是缺少美,而是缺少一双发现美的眼睛,所以我们要做有心人,善于发现生活中美的东西,并且把它很好地运用到实践中去,相信每个人都会成为未来的艺术家。
二、课堂总结,(板书)主要学习内容(并展示36幻灯片)
1.服装的分类。
2.服装设计的基本原则(实用、美观)。
3.服装设计的三要素(款式、颜色、面料)。
4.学生设计展示。
5.布置下节课作业及材料要求。
三、课堂练习(37幻灯片)教师在黑板上示范演示手绘服装设计步骤
学生作业:学生练习绘画服装设计步骤(教师巡视指导)。
四、布置下节课准备材料
请准备以下材料:各色卡纸、废画报、旧报纸、彩色布片、剪刀、胶水及胶带等。
本课是综合课,让学生在欣赏服装、了解服装的基础上掌握简单的服装设计常识,并能简单地做一些服装设计效果图,以期达到提高学生审美能力的教学目的。从课堂的效果来看,总体上基本完成了教学任务,但可能由于欣赏的作品过多,学生练习绘画服装效果图的时间紧张了一些,在以后的上课中能够改进。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇21
教学目标
[德育目标]：培养学生的动手能力。
[智育目标]：发挥学生的想象力，制作一个立体的迷宫。
[素质发展目标]：培养学生的设计意识。
教学重点难点
[教学重点]：迷宫的立体制作方法。
[教学难点]：制作出有趣的迷宫造型。
教学准备
课件范例各种废旧的硬纸盒
学生活动设计
学生设计动手制作
一、玩迷宫：
每组发一个老师制作的迷宫，进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。
提问：刚才玩的迷宫和平时玩的一样吗？
你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫？
二、设计迷宫：
分析教材上的几个图例，引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。
示范如何将一个纸盒进行改造。
基本的做法是：用硬纸片剪制成各种长短不一的长条，采用粘贴的方法，制作成一个纸立体迷宫。
鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。
三、制作迷宫：
作业形式，可以由学生单人完成；也可以小组为单位，集体创作一立体迷宫。
四、展示评价：
教学评价：是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。
作品能否体现独特的想像力与创造力。
教后反思
要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇22
教学目标：
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
教学重点：
任选一组课本提供的图形组成新的形象。
教学难点：
改变思维方式，培养创新思想。
教学准备：
范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。
教学过程：
一、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
4、揭题：图形的魔术组合板书
二、新授
1、出示图形
2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
3、图形的组合方法
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
学生作品欣赏
5、练习
（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
（2）注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
（4）练习、辅导。
6、作品展览和评述
（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
（3）教师点评。
（4）修改、评优。
7、布置下节课的准备工作
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇23
教材分析：
本堂课是人美版第三册第十一课，《泥条头像》，属于设计·应用学习领域的课程。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案本课要求学生学习借助瓶子，引导学生进行立体雕塑的初步尝试。二年级学生已经不是第一次接触彩泥了，人美版第三册第十一课 泥条头像 教案在一年级时已经学过《花点心》、《太阳》、《新颖的泥名片》，已经掌握了彩泥的搓、揉、压等技法，但是用彩泥来进行立体雕塑还是第一次学习，泥条头像教案这堂课既是对立体雕塑的初步尝试，同时也是学生对以往所学技能的一次巩固，一次提高。由于采用了搓泥条缠绕瓶子形成立体造型的方法，降低了难度，产生了情趣，并以此了解变废为宝。通过本课的学习，学生丰富了视觉、触觉和是审美经验，激发了创造精神，同时发展了美术实践能力。
对于泥条头像教案这堂课我确定的重点是，要求学生掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、等技法进行头像的造型创作。这是每个学生都应该掌握的。难点是培养学生的创新精神，创作出造型新颖生动的泥条头像。这是对学生更高层次的要求。
教学目标：
1. 初步了解立体雕塑头像的基本常识——基本形与附属形。
2. 掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏 、揉、粘、抹等技法进行头像的造型创作。
3. 感受美术创作的乐趣，提高学生的观察能力、想象力和动手能力，培养学生的创新精神。
课前律动：
手指操。
一、 暗箱操作，设置悬念。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案
1、教师出示礼物，学生打开礼物。
师：今天，我非常高兴能和小朋友一起上课，早上我特地准备了5件礼物送给大家，想得到他吗？
生：愿意。
请一个学生上来打开一个盒子。
再请一个学生上来打开一个盒子。
最后再请三个同学一起上来打开它。
师：五个盒子全都打开了。要得到他们还要经过我们的努力。知道我为什么要送大家这些礼物吗？ 其实啊，我真正要送给大家的是制作一个泥条头像的方法。（出示课题）
2、学生排序说步骤。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案
请学生给五个礼物排顺序。
师：你能不能根据排的顺序说一说制作泥条头像的步骤？
学生说步骤。
二、 循序渐进，解决重点。
1、比赛搓泥条。
师：真聪明。那我们就按照同学们找到的方法向泥条头像前进吧。
第一步，泥团变泥条，你打算用什么方法？
学生说方法。
师：下面我们就来个比赛，比一比谁搓的泥条多，谁搓得泥条长。音乐结束我们就停下来。开始。
学生搓泥条。
师：好，时间到，我的第一份礼物要送出去了。
师：小朋友们搓的泥条有长的有短的，由粗的有细的。真是五花八门。
这样的泥条玩得时候有什么缺点？为什么会这样？（出示一根粗细明显的泥条。）
你能改进一下方法吗？
教师小结：搓泥条时用力要均匀。这样搓出来的泥条才会粗细均匀。
2、盘泥条比赛。
师：搓好泥条，怎么玩呢？我们可以把它缠在瓶子上，（教师自己动手示范）你们能不能做到呢？那我们就来进行第二次比赛吧，用泥条缠满瓶子，比一比谁缠得又快又好。音乐结束我们就停下来。预备，开始。
学生盘瓶子。
师：我的第二份礼物要送出去了，别骄傲，离完成泥条头像的任务还远着呢。
3、反馈困难，并解决。
师：看看老师送给你们组的礼物，它的盘法和你们盘法有什么不同吗？
学生：我们是横着盘的，老师是斜着盘的。
师：除了可以横着盘，斜着盘，还能怎么盘？
生：还可以竖着盘。
师：对，其实盘泥条的方法有很多，可以横着盘，竖着盘，也可以斜着盘。只要你喜欢，你可以从任何一个方向盘泥条。你在缠的过程中有没有遇到困难？
学生说困难。
师：谁帮他想个好办法？
学生找解决的方法。
三、 玩玩彩泥，解决难点
1、教师示范，引出彩泥的不同玩法。
师：彩泥可以搓泥条，可以盘，还能怎么玩？
学生说他们的玩法。
教师示范泥条的一种玩法。
师：我就特别喜欢玩泥条，看，变成什么形状了？还能变成什么形状？
我还有不一样的玩法，我可以用工具，切成一段一段得，你有新的玩法了吗？
学生说不同的玩法。
2、玩彩泥比赛。
师：下面就进行第三次比赛，玩一玩彩泥，比一比，谁的玩法多。音乐结束就停下来。
学生玩彩泥。
师：玩好后，站起来去看看其他小朋友是怎么玩泥条的，用你玩好的作品与其它同学的作品交换。
学生不想和同伴交换，教师主动和学生交换。
师：好，时间到，我的第三个礼物要送出去了。
3、欣赏泥条头像，了解五官的制作方法。
师：我刚才也玩了一些花样，看，这是我搓的短泥条，我想把它放在这儿，成了什么？
生：成了鼻子。
师：要完成一个头像还差哪些？
生：眼睛，嘴巴，耳朵，头发
师：谁手中有眼睛？
用学生手中玩过的彩泥做眼睛，嘴巴。（根据学生回答的直接把改好的五官添加在未完成的泥条头像。）
师：原来我们手中玩过的彩泥都能成为头像的一个部分，真有趣。
师：今天，我除了带来了礼物，还给大家带来了许多泥条头像，一起欣赏一下吧。
师：这么多泥条头像，你喜欢哪一个？为什么？
学生说喜欢头像的原因。
四、 动手实践，制作头像。
师：既然大家那么喜欢泥条头像，下面我们就来制作一个有趣的泥条头像吧。做完后评价一下自己的作品，如果你觉得你的头像色彩很漂亮，就奖励自己一颗色彩星，如果觉得造型很有趣，奇特，就奖励自己一个创意星，如果觉得自己，如果觉得自己认真参与了制作，就奖励自己一颗参与星。开始吧。
学生制作泥条头像。
师：好，时间到，我要送出最后一个礼物了。
五、多种方式评价作品。
师：你奖励自己一颗色彩星，为什么？给它取个名字吧。
学生自己评价自己的作品。
师：你还没奖励自己星星，大家来说说，他可以奖励一个什么星星？为什么？
学生评价他人的作品。
师：想知道老师的`评价吗？
老师觉得每个小朋友制作的泥条头像都有特色的，我很喜欢。
彩泥可以做泥条头像，还有很多用处，看，这是用彩泥做的笔筒。希望大家回去后能动手，动脑，制作出一个有趣又有用的泥条笔筒。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇24
教学目标：
1、通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。
2、在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。
3、让学生通过游戏发现自己作为主体的价值，培养爱家乡的情感。
第一课时
课前准备
（学生）彩色水笔、胶水、剪刀、大小纸盒5―10个、各种制作材料（如铁丝、橡皮泥、橡皮筋、棉线、牙签、果奶瓶、彩纸等），分成4―6人的小组并选好小组长
（教师）教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作
教学过程
1、欣赏导入。
（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
（2）揭示课题。课件演示，观看材料、工具，并思考其用途。
（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。
2、展开交流。
（1）观察分析。
拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。
（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。
（3）观看建筑师设计、建造过程的录像（或课件）。
3、学习方法。
（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。
（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。
（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。
（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的方式。
4、表现创意。
（1）设计一个独立的建筑物。
（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。
5、评价。
（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。
（2）作品是否有新意和创意，与众不同。
（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。
6、课外拓展。
（1）了解古今中外的名建筑及其历史。
（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇25
教学目的：
1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。
2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的能力。
教学重、难点：
1、在小挂件的制作过程中，让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。
2、在学习的基础上，创造自己所设计的新形象，并充分展示出来。
课前准备：
1、教师准备好物体展示。
2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。
教学过程：
一、导入
1、生活中的哪些地方会有一些挂件。
2、这些挂件是什么样子的。
3、挂件有哪些他点。
二、发展
1、挂件可以是单个的，也可以是一串串的，你打算做什么样的？
2、在小挂件上可以进行各种装饰。
三、指导评析
1、教师巡回指导。
2、学生展示作品。
3、自评、互评。
4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。
四、总结
课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上，进行美观创作。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇26
《舞台布景》
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学重难点：
如何制作舞台布景。
教学准备：
剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等
课时安排：
二课时
第一课时
教学目标：
欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程
一、引入新课，揭示课题。
1教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
2教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。
二、感受了解。
1为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?
2交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计。
(1)通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?
(2)小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业，鼓励设计。
自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计，教师巡回指导。
六、交流设计意图，展示评价。
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。
七、课堂小结，教学拓展。
①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。
②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。
第二课时
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程：
一、引入新课，激发兴趣。
1、教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)
2、揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。
二、研究角色与道具。
1、把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。
2、进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。
三、指导制作。
1、教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。
2、根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业，鼓励创作。
以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。
五、学生设计制作，教师巡回指导。
教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。
六、展示表演，交流评价。
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如服装奖、创意奖、制作奖、道具奖、表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结，教学拓展。
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇27
画作品中的形式美
教学目标：
1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。
教学重点：
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点：
运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
教学过程：
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、导入 说明辩论的主题以及辩论的方法。 分好辩论组，推举主辩同学。 在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频，帮助学生更好地解决教学中的难、重点，并可更好地达到调动学生积极性的作用。
二、新授 出示作品，提出问题。
针对所出示的作品，引导学生展开辩论。
根据学生辩论的结果得出结论，引出形式美的法则。 学生以组为单位讨论。
正反方发言。
三、总结 对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。
课后反思
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇28
《旅游节》
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
2、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
3、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学重、难点：
本地旅游资源的表现(图、文资料)。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学准备：
调查当地旅游资源，收集当地地图以及收集相应的文字资料
课时安排：
二课时
第一课时
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
2、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学过程：
一、 引导阶段：
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
二、发展阶段：
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作，教师辅导：
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习，教师加强个别辅导。
第二课时
教学目标：
根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学过程：
一、导入
说说课外你了解的各地风景
组内交流
班内交流
二、设计
说说你们小组的设计
全班交流
三、学生制作，教师辅导：
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
引导学生说说海报上的组成部分〈
如：特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等。
学生完成练习，教师加强个别辅导。
四、作品展示：
师生评析作业：
学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
五、总结
教学后记：
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇29
一、教学目标：
1、明确笔的功能和外形之间的联系，了解笔的形状与手形的联系。
2、欣赏各种款式的笔，了解笔的每个部分的功能，并联想出各种新颖的笔形和功能。
3、学习设计搞的绘制方法，培养学生的动手能力。
二、教学重点难点：
重点：了解笔的功能，并根据手的形状设计出笔的外形。
难点：设计一支新颖的笔，用设计稿的形式完成。
三、课前准备：
各种各样的笔，彩纸，笔
四、课时：
一课时
教学过程
一、导入：
1、出示一支款式新颖，功能多样的笔，提问，你能猜出它有多少用途？
2、出示课题：笔的世界
二、新授：
1、请学生把收集到的笔集中起来，举办一个“笔的世界”展览会。
2、请学生上台介绍一下自己的笔有些什么功能，哪个方面设计的比较新颖。
3、实物投影出示书上作品，讨论，哪些地方设计比较新颖，有创意。
A、用日历表装饰又美观又大方。
B、上粗下细显的非常可爱。
C、握笔的地方设计的很圆润，保护手长时间写字时手指不疼痛。
D、凹凸有致的笔型顺着手的外形，握笔非常舒适。
E、夜光笔，随身带着可以当小电筒。
F、米老鼠的耳朵会动是按钮的功能
你还能说出那些其他新颖的功能呢？
三、分析笔的组成部分：
笔尖，握笔处，笔杆，笔头，可围绕这几个部分进行设计。
四、教师师范：
1、根据四个部分设计出笔的外形
2、把需要增加功能的部分进行变形，添加。
3、用图表的形式添加各部分的说明文字。
4、涂色。
教学设计美术美术教学设计与课件制作 篇30
一、活动由来
在纲要的艺术领域中明确指出：支持、引导幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中美丽，喜欢参与艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现。适宜的艺术活动对于幼儿想象、创造、表现能力的发展及健全人格的形成具有重要作用。
十一长假幼儿返园的时候，有的小朋友对我说：“老师，您看我检的树叶，公园里有好多呢，有的都变黄了，可好看了。” “老师，我回爷爷家了，我爷爷种的菊花都开了，可漂亮了。” “老师我和爸爸妈妈去香山了，那里的叶子都又红的了，满山都是，可好看了。”“老师为什么有好多树叶都掉了？”……这次长假回来，孩子们的问题还真不少。看着孩子们秋天的变化这么感兴趣，我们组织幼儿去附近的减河公园游玩。在游玩过程中，孩子们的热情非常的高涨，在树林中捧撒着树叶蹦啊、跳啊、唱啊：有的幼儿躺在落叶丛中；有的蹲在野菊花旁边；有的站在河边；有的拿着捡来的好看的落叶；三个一群两个一伙，大声嚷着：“老师我发现红色的叶子了；下叶子雨了；好多漂亮的菊花……“老师，我能把这些树叶带回去吗？”……孩子们在游玩的过程中，有着很多想法和不同的收获，在游玩回来后，看着幼儿仍然高涨的热情，我设计了《多彩的秋天》这一教育活动。让幼儿通过美术活动表现认知、表达情感。
二、活动目标
1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能把观察到的秋天的特征，大胆的运用各种美术方式和材料表现出来。
三、重点、难点
重点：1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。
2、能够大胆的运用各种美术方式和材料表现秋天的美。
难点：运用各种美术方式表现秋天的美，能从他人的作品中学习对自己有用的经验。
四、活动准备
材料：秋游的照片、录像。作用在于让幼儿真实再现秋游的场景，激发幼儿对话的的兴趣。
吸管、牙刷、小喷壶、宣纸、彩纸颜料、毛笔、圆珠笔、碳素笔、各种树叶等。作用在于让幼儿选择自己喜欢的美术材料进行自主操作。
经验：1、组织过秋游的活动。（让幼儿从真实的生活中选择喜欢的画面）
2、欣赏教师绘制表现秋天、小动物的树叶画（给幼儿以参考的资料）
3、在墙饰中布置“秋天”板块，师幼共同收集有关秋天的图片，以及秋游的照片。（回忆秋天的特色和情景）
五、活动过程
（一）回忆秋游的情景，引发绘画兴趣。
我首先提出问题：“孩子们，你们在去减河公园游玩的过程中都看到了秋天的哪些变化？”孩子们的回答是：“树叶落了”；“路边的野菊花开了”；“小草有的黄了”；“有的人穿厚衣服了”；“我还看见有的人穿着裙子呢，就是和夏天穿的不一样”；“老师，我和笑笑玩树叶可开心了”；“老师树林里有好多好多树叶呢”；“老师，我出汗的时候凉凉的”
我又问：“你们的发现可真不少，老师还看到有许多小朋友带回来了树叶、野花等东西，我们一起把看到的景色、捡到的树叶都保存下来好不好？”“好,那怎么保存啊？”“在秋游时，杨毅和文?告诉我她们想把看到的画出来，我提议：我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧？”我的提议得到了孩子们的认可，绘画的欲望立刻被调动了起来。
我紧接着提出问题：“你们打算用什么来画出多彩的秋天呢？”孩子们几乎都回答用彩笔。
我又问“可以用你们采集的树叶、野花、小草、石头等作画吗？”刘然马上说“我把树叶都粘上当树叶”另外几个幼儿也说“我也会粘，我也会粘。”我又问：“你们看手里的树叶像什么？除了把它们还当树叶外，还可以用来做什么？”最注意观察的杨毅说：“我的叶子像金鱼的尾巴，我可以做条小金鱼。”我说：“对，你们可以发挥想象，用带回来的材料，把你们看到的角色粘出来。”
这个环节中，通过回忆秋游的过程和观赏带回来的东西，让幼儿又好似回到了秋游时的那种喜悦的场景，把秋游的画面得以全面的呈现，幼儿学得轻松、透彻。通过教师的引导，大大激发了幼儿活动的兴趣，达到了这一环节的引发作用。
（二）大胆用多种工具材料进行绘画，解决困难。
在整个绘画创作过程中，我充当的是一个参与者、引导者、支持者的多重角色。在活动开始后，幼儿们都纷纷选择自己喜欢的工具材料开始制作，我发现吴润清、陈掉等几个幼儿坐在椅子上，眼睛看着绘画纸好一会儿了，并没有要动笔的意思，我走过去轻声问他们：“怎么啦？有什么问题吗？”吴润清、杨远哲等三个幼儿说：“我们想画的太多了，不知从哪画起。” 我说：“那你们都想画什么？能给我们讲一讲吗？”“我看到了河面上的小船，远处变成红叶子的枫树，路边的菊花，我们一起在树林里玩树叶的情景，还有小朋友们坐在草坪上一起聊天的情景，我们都想画，可是太多了。”“我们可不可以几个小朋友合作共同完成一幅大的作品呢？”孩子们听了我的话马上行动起来，寻找材料，讨论方法、分工、情绪马上高涨起来。
由于幼儿是依据自己的设想来选择喜欢的绘画形式，通过现场绘画让幼儿通过实际操作学会对事物的大胆表现，从而发展幼儿动手操作的绘画技能，提高手部小肌肉的灵活性。使幼儿在与材料的互动中获得绘画技能发展。这种使幼儿充分动手、能让幼儿与活动材料互动的方法，是幼儿喜欢的，效果也很好。每一组幼儿在原有水平上都有了不同程度的提高，完成了发展目标。
（三）交流欣赏作品
这个环节中，首先通过幼儿展示自己的画，自我讲述所画的内容，让幼儿彼此之间进行交流、分享体验成功感。在幼儿交流过程中，教师有针对性的从用色、选材、构图、情感几方面进行评价，丰富幼儿的认识，提升经验。
这个活动三个环节层层递进，渐渐深入。以第一个环节的秋游回忆做为基础，激发幼儿强烈的活动欲望；以第二个环节的动第 一课件)网R手绘画、大胆表达，问题解惑，完成作品；第四个环节通过欣赏、交流，获得绘画后成功的情感。在整个活动中，我充分调动幼儿积极性和主动性，让每一个幼儿都有充分参与活动的机会，让他们在玩中学、学中玩，通过彼此互相学习，相互合作，完成的作品，感受到了美术活动的乐趣。
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