【精品】美术的课件30篇
艺术的世界等待我们去探索！现在，有一批关于美术的精彩课件范文等着你去发现和学习。每一次翻开都是对美的新诠释，让我们一起提升自我，享受艺术的魅力吧！
儿童美术的课件 篇1
教学目标：
1. 通过欣赏、比较中国画和油画的经典作品，使学生初步认识中国画和油画的不同形式特点，表现上不同的侧重点和审美的不同着眼点。
2. 通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。
3. 提高对美术的认识，关注世界多元文化。
传统的中西方绘画
1、中国传统国画的艺术特征：如重视以线条作为造型的主要手段，强调笔墨变化，讲求点线面构成，采用散点透视处理空间，画面追求情趣等文人气质;
2、中国画的空间处理也比较自由灵活，既可以用“以大观小”法，画重山叠嶂，也可以用“走马看山”法，画长江万里，打破了时空观念的限制，使画面产生一种时间艺术的“流动美”。
3、中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情 趣。画中诗的介入强化了中国画艺术语言的表现力。
中国绘画是中国文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中。它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，建构了独特的透视理论，大胆而自由地打破时空限制，具有高度的概括力与想象力，这种出色的技巧与手段，不仅使中国传统绘画独具艺术魄力，而且日益为世界现代艺术所借鉴，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。难怪绘画大师毕加索说：“真正的艺术在东方。”
幼儿美术的课件 篇2
【活动目标】
1、知道我们的城市有很多的清洁工为我们大家服务。
2、把分开的心形图画粘贴起来。
3、用感恩的心情去体验乐趣。
【活动准备】
1、有关清洁工的课件。
2、剪刀、画笔、油画棒、纸。
3、歌曲《感恩的心》。
【活动过程】
一、导入
1、小朋友，现在我们先来看一段录相
(1)谁能告诉老师你们看到了什么啊?”
(清洁工在扫地，在打扫卫生，在检垃圾。)
(2)那你们想一想，要是没有这些清洁工阿姨，我们的城市会变成什么样子啊?(很脏，垃圾很多)
(3)清洁工阿姨，叔叔为了保持我们城市的清洁，非常辛苦。我们大家都很感谢他们，那小朋友们想一想，我们该送给他们什么礼物来表示我们对他们的感谢呢?
(花、贺卡)
二、示范、讲解做贺卡的方法
1、教师：有的小朋友说啊，可以做贺卡送给他们，那我们今天就来做贺卡，好不好啊?
大家一起来看一看，张老师已经做好了几张贺卡，你们看看，我是怎么做的
2、教师操作，把几张卡粘在一起，就可以把它做成一个更好看的'像灯笼一样的贺卡了!
3、师：小朋友们都非常聪明，待会你们做的时候可以和老师做一样的，也可以做不样的，我要来看看哪些小朋友比较能干，可以做出不样的?
三、制作，教师巡回指导(播放音乐《感恩的心》)
四、展示作品
让幼儿互相欣赏作品，并说出一句感恩的话。
学美术的课件 篇3
第一单元 什么是美术
第一课 富于创造力的造型艺术
学习领域:欣赏·评述
课时：1课时
【教学目标】
知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.
过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
【教学重难点】
重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。
难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】
欣赏法、讲授法、讨论法
【教具准备】
不同肌理的石头、课本、课件
【教学过程】
教学内容
课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
（一）引导阶段：
1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。
2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：
（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？
（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？
（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？
（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？
学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。
（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。
（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。
学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》
教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
【作业布置】
结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
第二课 美术是个大家族
学习领域：欣赏·评述
课时：1课时
【教学目标】
知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。
过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。
情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。
【教学重难点】
重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。
难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。
【教学方法】
欣赏法、讲授法、讨论法
【教具准备】
课本、课件
【教学过程】
教学内容
（一） 引导阶段
1、 给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品?
学生思考,并回答问题。
感受美术离我们并不遥远，就在我们身边，而且生活处处离不开美术，并总结出美术的四大门类，引出课题——美术是个大家族。
（二）发展阶段
1、学生讨论:
什么是绘画？你能说出几种绘画形式？
2、教师在解释绘画概念的基础上，让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。
学生思考、认真观察。
3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。
学生欣赏与思考。
4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。
学生讨论并回答。
5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。
展示学生作品，并让学生做简单说明。
6、借助多媒体课件，进一步讲解艺术设计所包含的种类。
7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕，说说他们都有什么功能。
学生思考，认真参与。
8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。
9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。
让学生尝试着述说不同建筑的风格。
10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种？
学生讨论并回答。
教师做课后总结。
【作业布置】
通过本课学习，列举美术四大门类及其代表作品。
【教学反思】
1、美术作品产生的来源是什么？
2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？
第二单元 多彩的校园生活
第一课 小伙伴
学习领域:造型·表现
课时:2课时
【教学目标】
知识与技能：了解人物头部的基本比例、基本型，头部的透视规律，知道人物脸部五官比例是以“三庭五眼”的规律分布，懂得由于人物头部的基本形以及五官的细微不同产生的人物相貌的差异性。
过程与方法：通过观察周围同学的脸型、表情，欣赏画家作品等，初步学习通过观察并以线造型、明暗造型的不同表现方法，，表现人物相貌特征和表情。
情感、态度与价值观：体验观察、分析不同学生的脸型、表情和性格中的快乐，增进同学之间的友谊。
【教学重难点】
重点：让学生了解头部的基本比例关系、形体结构及透视等知识点。
难点：把所学头部知识运用到头像写生中。
【教学方法】
讲授法、演示法、讨论法
【教具准备】
课本、课件
【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。
第一课时：
教学内容
（一）引导阶段
1、我们在数学课上学习了比值和比例，在生活中你观察过身边物体的比例吗？
2、请观察你手中的教科收长与宽的`比值是多少？（宽为1）
3、举例其他比值的物品（练习本等）
（二）发展阶段
1、给学生出示一些教具来进一步说明这个现象。学生分组讨论，引发黄金比例的知识探索。
这种被大家公认的，符合我们视觉美感的比例，我们就称之为黄金比例。也叫黄金分割，它的比值是1：
1.618.
2、现在我们知道了黄金比值，那么在我们脸上你能找到这样的比例吗？
从头顶发髻线到鼻底为一个单位，整张脸的比值就是1：1.6.我们每一个人都有不同的脸型和发型，咱班谁的发型给你的印象最深刻?他又是什么脸型呢？（提示：田、由、申、甲）
3、讲解三庭五眼，并解析五官在三庭五眼比例中的具体分布位置。
4、根据头部透视示意图讲解头部产生运动时的透视关系。同桌之间相互观察。
5、讲解写生步骤。
6、回顾本节课学习内容，总结人物头部写生许注意的知识点。
【作业布置】
用线造型的方法画一幅人物肖像画，并表现出其相貌特征。
第二课 在校园中健康成长
学习领域:造型·表现
课时:2课时
【教学目标】
知识与技能：学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.
过程与方法：通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。
情感、态度与价值观：培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。
【教学重难点】
重点：让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。
难点：运用速写的方式表现身边的小伙伴。
【教学方法】
讲授法、演示法
【教具准备】
课本、课件、人体站坐速写示范图
【教学过程】
整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时：
教学内容
(一) 引导阶段
出示四幅比较有特点的人物动态画面（或四幅生活学习中赋予动态的画面）。
引导同学们分析因不同的动态生成的美感体验
引入新课：“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。我们今天就来用手中的笔描绘一下身边的伙伴，那么，今天我们就来共同学习 ”
导入课题，“多彩的学校生活——在校园中健康成长”
（用投影出示“人体比例的定义”：利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。）
（二）发展阶段
（1）出示人体四种姿态比例图投影片
人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（各环节中注意引导学生观察重心、比例头长，同时考虑构图，用几何图形表现出来，让学生按步骤练习表现，强调工具的利用方法及指导学生练习，不同位置的透视规律（近大远小））
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。 请同学们用这个方法测量一下以下几种姿势人体的头长：测坐姿中坐在凳子上、测坐姿中席地而坐和测跪姿的长度。
学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。 师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2）人物的动态与重心如何掌握。
师摆一个书上的姿势，要求学生用木头人模型摆出动态的姿势（很多学生没有把握中心，摆出的动态模
小学美术的课件 篇4
一、学情分析：
孩子们从小就喜欢和妈妈在一起，因此，他们很容易理解动物母子之间的亲情，这样便于调动学生的学习兴趣。通过这节课的学习，可以引导学生进一步感悟母子之间的亲情，丰富学生的情感，培养学生热爱自然、保护自然的意识，渗透可持续发展的思想。
二、学材分析：
教材编入了四幅动物和妈妈在一起的图片。教学中，可以通过观察这些图片，引导学生分析妈妈关爱孩子的神态，孩子和妈妈亲昵的动态，感悟动物妈妈与孩子之间的亲情。同时，这些图片还可以帮助学生认识、表现动物的外形特征。教材中学生活动的场面在提示师生，本节课可以采取合作学习方式。学生作业中难易程度不同，为不同层次的学生提供了参考。在前几册教材泥塑内容的基础上，本节课作业难度上有了一些提高，比如：既要表现出动物的特点，又要表现出母子之间的亲情，体现了教材的系统性和难度的递进性。
三、学习目标：
(1)通过泥塑过程，学生的造型能力得到了提高，体验造型活动的乐趣。
在观察、分析动物的过程中，学生的观察、分析能力和对美术学习的兴趣大大增强。
(2)通过想象小动物和妈妈在一起的情景，学生的创新思维能力得到了锻炼。渗透学生热爱自然、保护自然的意识和可持续发展的思想。
四、学习重难点：
学习重点：回忆、观察、分析、表现动物与妈妈在一起的情景。
学习难点：动物的特征和情节的表现。
五、学习实施：
课前准备：橡皮泥，小动物和妈妈在一起的图片。
六、学习过程：
一、导入新课：
师：上课之前我们先来听首歌，听这是什么歌?
会唱吗?轻轻地跟着调子哼一哼，歌词说的好世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝。
师:请同学们回忆一下你们和妈妈在一起，有没有什么让你特别感动的'事情?
师:妈妈的爱像是暖暖的拥抱，妈妈的爱像是甜蜜的吻，那你们想知道小动物和妈妈在一起是什么样子吗?
今天老师准备了一些图片，咱们一起来看看小动物和妈妈在一起是什么样子的。
师：看了这么多动物妈妈和宝宝在一起，我们能看出来它们非常爱自己的妈妈，妈妈非常爱宝宝,就象我们人类一样妈妈对我们的爱，我们对妈妈的爱。
今天我们就来学习用橡皮泥做小动物们和妈妈在一起的情景
二、板书课题：和妈妈在一起
三、学习活动：
在做之前老师先要考考大家，泥塑的基本方法有什么??
拿出你的橡皮泥
搓、揉、捏、压、组合(出示课件)
通过这些最基本的方法我们可以做出很多漂亮的动物泥塑作品，
我们一起来看看吧(课件展示泥塑作品)
看了这么多好看的作品，
我们来选一个来详细的分解一下好吗?
我们就选我们的国宝大熊猫
我们怎么做熊猫妈妈和宝宝
1、观察
观察熊猫的什么?
颜色 外形
2、分泥
3、塑形
4、组合
熊猫的身体分为几个部分，各是什么形状的?
头 躯干 四肢
按动物的各个部分你分为几块
把动物的各个部分进行组合
这样完成了吗??
还有小熊猫
做好之后我们还要怎么办
熊猫妈妈紧紧搂着熊猫宝宝
在这里老师要提醒大家我们做出来的小动物和妈妈要表现出亲密。
想一想你要做什么动物?
我们先来看看其他同学的作品(出示其他同学的作品)
他是怎样表现亲密的?
四、造型训练活动：
作业要求：选择自己最喜欢的动物，编一个故事，用泥塑的方法，表现出母子之间的亲情
做完之后我会请同学上来表演一下看看哪个组的故事最动听，泥塑作品配得最完美
教学意图：培养学生造型、合作学习的能力。
五、评价
互评，自评。(色彩、形状、动物的动作)
教学意图：培养学生自主学习的能力。
美术的课件 篇5
一、教学目标的设计
教学目标是进行教学设计的依据，只有明确目标，教学设计才能有的放矢。教学目标的设计要明确、具体、恰当，突出学科特点，符合教材和学生的接受能力。
二、教材的分析和处理
教材是教师进行教学的基本材料，也是学生认识世界的媒体。对教材进行分析和处理是教学设计的基础
1、掌握教材的知识结构，是进行教学设计的必要步骤。知识结构的设计要有针对性、目的性，知识脉络清楚，要针对学生心理活动和知识特点，设计相应的分析、引导学生学习过程，突出趣味性、游戏性。
2、正确把握教材的重点、难点和关键。 教学重点是教材中最本质、最重要的基础知识和基本技能，也是教学的核心。教学难点是教材中难学、难教的内容，教学中的难点大多是学生学习的关键。教师分析教材时，要找准教学中的重点和难点，并提出突破重点和难点的措施，措施要具体而有效。
三、教学媒体的设计
教学方法的运用往往需要相应的媒体与之配合，使之发挥最佳效果。教学媒体的设计要善于把各种媒体组成最佳的结构，使他们在教学中发挥整体效益，为学生的学习和发展提供有力的学习工具。
四、教学程序的设计
教学程序的设计是教学过程的'优化问题，如何根据教学内容、教学对象的实际情况，以及教学条件，设计教学过程的最佳方案，使师生积极互动，共同发展，收到最佳的效果。是教师创造性劳动，也是教师教学水平、教学艺术的体现。
1、导入的设计：教师要根据课型特点，设计多种生动有趣、富有启发性的导入方法引起学生的新奇感和求知欲，进入最佳学习状态。
（1）教师采用启发谈话、直观教具以及现代化教学手段、形式，引导学生参与学习，揭示课题，激发学生的学习兴趣。
（2）学生根据教师的启发、引导、积极参与、大胆想象、探索思考、整体感知、了解获得、引起兴趣。
2、新授的设计：这是教学过程中最重要的程序，其任务在于使学生获得新知识、新技能、发展创造性。
（1）教师在教学中讲究教学艺术，灵活地运用各种方法，启发学生联想、想象、感受、认知、领悟，主动地富有个性的学习，发展智能。
（2）学生通过讨论、交流、主动参与、加深理解、体验情感、发展思维、使智能得到训练和培养，使经验得以逐渐扩充和发展。思想更主动、灵活。
3、实践的设计：目的在于使学生对课堂上学习的知识，理解、掌握并动手实践，在探索中取得经验、提到认识、体现个人价值。
（1）教师从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中，找出导向性、启发性的直观形象，通过构思—艺术加工—构图的实践学习中，对学生进行直观地创作启迪，鼓励学生想象创造，突破教学难点。
（2）学生在具体的作品形象、色彩、基本形、美感等要素上欣赏，感受中主动的进行体验与实践。
4、作业的设计
（1）教师通过绘画表现、欣赏提示、辅导学生多法表达，以丰富的情感影响学生，感染学生，以情育人。
（2）学生通过自练、小组合作、个人创作、作业反馈在对美的体验中，驱动情感、净化心灵，提高综合能力与审美素质。
以上教学设计程序只是一个基本过程，在实际应用中，教师要根据具体情况作具体分析和处理，保持高度的灵活性和变通性。依靠自己的经验和智慧，及时对教学设计方案加以调整，以增强适应性，获取最佳的教学效果
美术课件的内容 篇6
一、教学设计思路
信息技术作为一门操作性较强的课程，立足于学习者的直接经验和亲身经
历，崇尚“做中学”和“学中做”。本课内容是《 计算机应用基础 》一书中演示文稿制作章节，是POWERPOINT中入门篇。通过幻灯片的创建、编辑了解
POWERPOINT软件的作用，及幻灯片在生活中的应用。本课通过 “制作美术作品欣赏演示文稿”，用贴近生活的事来构建教学情境，从而吸引学生的眼球，激发学生学习积极性；利用任务驱动激发学生学习的主动性，使学生在“做中学、学中做”的情景中积极思考、判断和相互交流；通过师生评价、生生评价培养学生的观察问题、分析问题和归纳总结的能力。通过本节课的学习，使学生不仅能快速制作幻灯片，而且还能使幻灯片制作得更加美观，为今后的独立的自动化办公奠定基础，是学生应该掌握的重要知识。
二、教学目标
根据教学大纲和教学内容，结合学生实际，特制定如下教学目标。
1、知识和技能：
插入图片、图片缩放、移动，插入音频对象、音频播放动画效果设置、设
置幻灯片背景、切换效果、母版的应用。
2、过程和方法：
通过对制作美术作品欣赏演示文稿的制作、修改培养学生设计和创新的能
力；培养学生举一反三的能力；通过对作品的总结评价培养学生观察、分析、解决问题的`能力；
3、情感态度和价值观：
通过情境创设，激发学生的学习兴趣。通过合作，培养学生的合作意识。
三、教学重点与难点
重点：切换效果、背景应用。
难点：音频动画效果的设置。
四、教学方法
1、教法：
创设情境法：营造氛围，激发学习；
示 范 法：教师示范、学生示范；
评 价 法：师生评价、生生评价；
2、学法：
自主学习：借助学生用课件进行自主学习；
做 中 学：学生实践演练，在做中学；
协 作 法：小组讨论式的协作学习。
五、教学手段
采用课件、多媒体投影演示等现代化教学手段。
六、教具准备
硬件准备：带多媒体投影的电子教室（一人一机）。
七、教学过程
（一）、回顾上节课的内容
设置版式、插入文本框、插入艺术字。自选图形、剪贴画、图片、插入影片
（二）创设情境：
[教师引言]长迅通信公司准备主办一期培训班，需要小张制作一个美术作品欣
赏类的演示文稿在培训休息时放映。演示文稿中需要插入图片、音频等对象，还需要设置幻灯片背景、切换效果。[投影仪演示]
：
【设计思想：教师通过演示播放美术作品的演示文稿，来吸引学生的眼球、激发
学生的学习兴趣，同时活跃课堂，从而也引出了本课的教学目标和
学习任务。】
（三）、任务实施
【设计思想：教师通过范例演示讲授新知识，学生通过范例的学习后根据给出的任务练习；掌握幻灯片的模板应用、新文档创建，文本编辑、修改、美化、图片插入、删除、移动等操作；通过练习法及时发现和纠正问题所在；通过生生评价培养学生观察问题和分析问题的能力。
教法：任务驱动法、案例教学法、个人示范法（请基础好的同学演示操作过程，并加以必要的解释说明）；生生评价法（展示部分学生作品，并由学生对作品的完成情况及效果并加讲评价）
学法：练习法（大多数学生）、自我表现法（个别学生）】
任务1：创建情境引入中的“制作美术作品欣赏演示文稿”的演示文稿。
实施步骤：
1、 新建幻灯片文档：工具栏——> “新建”按钮，并保存取名为“美术作品.pptx”；
2、 第一张幻灯片选择“空白版式”幻灯片版式，在第一张空幻灯片中插入图片
“三只企鹅”和艺术字“人生”
3、 连续插入五张新幻灯片，均选择空白版式，并在每张幻灯片里插入一张素材
图片和相应的文字。
4、 “文件中的声音”“自定义动画”，选择”效果选项”，在打开的“播放声音”选择“效果”---
5、 幻灯片的切换，“幻灯片切换”
6、母版应用，执行“视图”“幻灯片母版”。执行片”
“图片”“来自文件”
(四)、讨论与练习
练习1、结合计算机等级测试模拟题，分组讨论，然后分组完成。
八、小结
【设计思想：由学生回答，教师归纳总结】
1、插入图片、图片缩放、
2、插入音频对象、设置音频动画效果
3、设置幻灯片背景
4、幻灯片母版的应用
5、幻灯片的切换
美术鉴赏的课件 篇7
教学目标：
1、认知目标：
(1)了解美术的特点和主要功能。
(2)认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。
2、情感目标：
激发、增强学生对美术的兴趣。
教学重点：
美术的特点和主要功能。
课型：
概述课、新授课。
教法：
讲解法、引导式教学等。
学法：
“听、看、想、讲”相结合。
教学过程：
一、组织教学：
1、自我介绍。(让我们一起将高中美术进行到底)
2、高中美术课的特点：
小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。
高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。
3、课程安排：
高一：中国美术欣赏
高二：外国美术欣赏
二、展开教学：
“看到什么，想到什么;看到美术，你想到什么?”
学生回答。(旨在了解学生对美术的了解程度。)
根据学生回答的情况，引导出美术的分类：
按制作方法：绘画、雕塑、建筑、工艺。
按作用功能：
纯美术：绘画、雕塑
实用美术：建筑、工艺
美术自身的'特点：
(1)通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。
独特的艺术语言：线条、形体、色彩、明暗、空间、构图等。
(2)艺术形象的创造借助物质材料的运用。
①齐白石的虾——生宣纸水墨容易渗透，能产生丰富的笔墨变化。
②古希腊的雕塑《维纳斯》——洁白无暇的大理石。
③物质材料——建筑、工艺品、现代工业产品。
(3)由于地域、政治、经济、文化传统、风俗习惯等不同，中西方美术存在着不同：
中国的传统美术，从强调形神兼备，逐渐发展到以抒发作者主观感受的写意为主，主要运用以线造型的手法，在绘画中表现色彩和时间、空间方面，具有自己独特的方法。
以欧洲为主的西方传统美术，崇尚写实，主要运用以明暗造型的手法，具有欣赏人体美的艺术传统。
定义“美术”：
也称造型艺术或视觉艺术。它是运用一定的物质材料，通过造型等手段，创造出的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的主要功能：
(1)教育功能
(2)认识功能
(3)审美功能
(4)娱乐功能
纠正(大众)审美的误区：
“论画以形似，见与儿童邻”(苏轼)
树立良好的审美习惯：
“宁可食无肉，不可居无竹”(苏轼)
“取法于上，仅得其中;取法于中，不免为下。”
“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是靠观赏最好的作品才能培育成的。”(德·歌德)
美术欣赏能扩展我们的知识面，它不是单一学科的，它需要其它学科知识相辅助：
水彩的由来(地理)
黄金分割点的运用(数学)
“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(文学)
《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》创作背景(历史)
印象派绘画光学、色彩学知识的运用(物理)
解剖学(医学)
透视学(几何)
宗教(宗教学)
……
美术欣赏的作用：
提高人的艺术素养
陶冶人的思想情操
开阔视野，扩大知识领域。
三、小结：
人类历史是漫长的，美术星空是丰富而绮丽的，在以后的日子里，让我们一同到美术殿堂中，穿越时空隧道，去欣赏、领略、感受人类历史上优秀的美术作品。
美术每发展一步，都是人们不断创造所取得的，有了创新，才有美术的前进，人类的发展。
四、课堂讨论、作业布置：
“如果我来上高中美术课……”
五、教学后记：
1.引导学生认识到鉴赏除了需要“经验”之外，还要具备相关的“知识”。所谓“外行看热闹，内行看门道”。这“门道”通过学习与实践才能达到。在教学中，根据教材中的实例进行分析，确信“知识”的价值。只有在这一课学习中为学生树立了这一价值观，以后的学习鉴赏活动，才能学得有意思、有效率，才能掌握鉴赏的能力。
2.在教学过程中，要注意联系学生九年义务教育中美术学习的经历与经验，“温故而知新”。要善于启发学生回顾初中的学习内容、熟悉的作品。这样既可以调动学生的学习积极性，还可以引导他们进一步深入学习。
太阳的美术课件 篇8
1、尝试用点、短线和简单的几何图形表现太阳散发的光芒。
2、学会用简单的线条或图案装饰太阳宝宝的脸，选择自己喜欢的颜色装饰太阳。
3、养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。
【活动准备】
教师范画、勾线笔、油画棒。
【活动过程】
1、导入活动，引起幼儿兴趣。
（1）谜语导入：一个勤劳小宝宝，天一亮就上工，若有一日不见他，不是下雨就刮风。
让幼儿猜出谜底（太阳）。
（2）出示太阳。
师："今天，老师就把太阳宝宝请来了，你们看太阳宝宝怎么啦？"
（3）教师讲述太阳宝宝的光芒和笑脸到哪里去的故事。
师：太阳宝宝身上本来有许多漂亮的.光芒，就在来幼儿园的路上，他遇见了一位太阳公公，太阳公公年纪大了，身上没有了光芒，生病了。于是，太阳宝宝就把自己的光芒全给了他。太阳宝宝的光芒给了太阳公公，他也就失去了笑脸。我们小朋友怎样来帮助太阳宝宝呢？
2、范画展示，引导孩子欣赏画面，学习装饰太阳宝宝。
（1）教师引导幼儿欣赏画面，说说：图上有什么？
太阳宝宝的头发、眼睛、脸以及光芒是什么样子的？
（2）师生共同讨论如何表现太阳的光芒，说说：你想画什么样的光芒，鼓励幼儿大胆想象，用点、线、和简单的几何图形表现，教师可根据幼儿的回答，在操作纸上画一画，帮助幼儿学习装饰的基本方法。
3、交待绘画要求，幼儿操作，教师指导。
（1）先用笔勾画出太阳宝宝的基本形象，然后用油画棒进行涂色。
（2）鼓励幼儿表现出与他人不同的太阳光芒和太阳宝宝的笑脸。
（3）教师交待绘画要求，提醒幼儿选择鲜艳的色彩装饰太阳宝宝。
（4）帮助能力较弱的幼儿，大胆地在纸上进行装饰。
4、总结评价，结束活动。
展示太阳宝宝，让幼儿说说：你最喜欢的太阳宝宝，并说出原因。
少儿美术的课件 篇9
一 教材分析
本课在学生了解向日葵，梅花的基础上，提示学生收集花卉资料时对花的骨式瓣形给予关注并要求学生画出瓣形、骨式。提高学生的概括能力 ，本课通过富有趣味的训练使学生了解置换图形这种设计方法，保持花的基本骨式，而花瓣被其他形置换产生新图形，这图形不是花，但使人联想到花，它富予花的图形以新的意义。这种奇思妙想的练习能增强学生的想象力和创造力。教材中还指出两种思考途径，及置换图形可以从相似形和非相似形方面考虑，相似形易于置换，而非相似形通过简化、夸张，也能达到好的效果。
教学重点：
学生思维能力的培养，开阔学生思路，培养学生协调图案局部与整体之间的关系。
教学难点：
置换图形的练习。
二 教学目标
●增强对自然，对生活的关爱之情，培养审美情趣。
●了解一些图案的取材途径，较好的运用简化和夸张的手法设计花卉图案，了解形的.置换方法，能选择合适的形进行形的置换练习，能较好地运用度镂印或其他图案制作技法来实现自己的设计方案。
发展学生形象思维能力、想象能力、创造能力。
三 学习资源
网络资源：
多媒体电脑、Anthorware等制作的多媒体课件、实物投影仪、激光教鞭、课本等。
文字图片资源：
《家庭花卉装饰》、《家居新典范》、《艺术世界》、《花卉基础图案》、《意念的创造》、《创意图形》。
自然资源：
从自然界中收集花卉。
四 教学流程
●激趣引题，自学探究。
1．前后单元知识联系：向日葵，凡高喜爱，因为它遵守太阳的轨迹；梅花，关山月喜爱，因为它坚韧，挺拔。你说一说自己最喜爱的花，以及这种花的象征意义。
2．展示课题：同学们举了许多形态各异的花，这些千姿百态的花儿组成了一个大花圃，今天我们就到花圃中来看一看。
解疑导拨，合作探究。
Ⅰ. 一花一世界
1．展示图片：考一考你的眼力。
提问：花的海洋万紫千红，花的世界五彩缤纷，可禅曰：“一花一世界”这是什么意思呢？
2．老师：这个问题正是我们这节课重点学习的课题，等我们欣赏图片再告诉大家。
3．展示图片：与学生共同分析。
①鲜艳轻盈之美
②朴实之美
③平淡之中见韵致
④生机盎然
提问：花给人们的生活带来了什么？（找一个最恰当的字），主要有哪两个方面？（找两个最准确的词）
4．展示图片：师生共同欣赏家居生活中的花儿。
提问：生活中的花儿都是静悄悄的，你认为花儿有生命吗？
5．展示图片：月季绽放
6．总结：花儿和同学们一样也是在不断成长的，它是有生命的、有精神的，它用美丽点缀了我们的生活。爱护一朵小花就是呵护一个生命。如果说一个生命就是一个世界，那么便有了一花一世界之说。很多的艺术家就是通过花的世界来展示自己的世界。
7．展示图片：
凡高《向日葵》
金斯堡《箴言》
百野武《花火》
同是向日葵，不同的艺术家表现的心情却不一样，寓情于景。
提问：百野武在这幅画中用了什么手段来处理？
Ⅱ. 置换图形
1老师：就是在形相似的情况下“偷梁换柱”。
2展示图片：
①剪刀、回形、易拉罐的图形置换。
②小号的图形置换。
③树的图形置换。
④喇叭花的置换图形（除了将形置换成具体的某个形外，还可以置换成抽象的几何形）。
3实物投影：蚊香
提问：由蚊香你想到什么？
●明确强化，实践探究。
课堂练习：做一朵四瓣花的置换图形。
●激励评价，引申探究。
学生自评作业并进行课堂总结。通过实物投影仪，请两三位同学对自己的作业进行自我评价，谈谈设计意图，并将经自我评价形成的肯定意见在下列评价项目中以“√”的形式呈现。
儿童美术的课件 篇10
【活动目标】
1、知道我们的城市有很多的清洁工为我们大家服务。
2、把分开的心形图画粘贴起来。
3、用感恩的心情去体验乐趣。
【活动准备】
1、有关清洁工的课件。
2、剪刀、画笔、油画棒、纸。
3、歌曲《感恩的心》。
【活动过程】
一、导入
1、小朋友，现在我们先来看一段录相
(1)谁能告诉老师你们看到了什么啊?”
(清洁工在扫地，在打扫卫生，在检垃圾。)
(2)那你们想一想，要是没有这些清洁工阿姨，我们的城市会变成什么样子啊?(很脏，垃圾很多)
(3)清洁工阿姨，叔叔为了保持我们城市的清洁，非常辛苦。我们大家都很感谢他们，那小朋友们想一想，我们该送给他们什么礼物来表示我们对他们的感谢呢?
(花、贺卡)
二、示范、讲解做贺卡的方法
1、教师：有的小朋友说啊，可以做贺卡送给他们，那我们今天就来做贺卡，好不好啊?
大家一起来看一看，张老师已经做好了几张贺卡，你们看看，我是怎么做的
2、教师操作，把几张卡粘在一起，就可以把它做成一个更好看的像灯笼一样的贺卡了!
3、师：小朋友们都非常聪明，待会你们做的时候可以和老师做一样的，也可以做不样的，我要来看看哪些小朋友比较能干，可以做出不样的?
三、制作，教师巡回指导(播放音乐《感恩的心》)
四、展示作品
让幼儿互相欣赏作品，并说出一句感恩的话。
我的书包美术课件 篇11
一、教材依据
人民美术教育出版社义务教育课程标准实验教科书第十二册第三课《我的书包》
二、设计思路
指导思想：
本课的教学正是以设计书包为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
教材分析：
本课展示了各种各样的书包实物图片，并针对不同特点的书包的各部分结构提出问题，其目的旨在通过这些问题引导学生对书包进行细致观察和分析，从而学会分析、思考的方法，了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。
设计理念：
本节课，我以谜语导入激发学生兴趣，让学生通过课件认识到书包在不同时期的功能变化，并且了解书包的功能变化是为了人的舒适性、便捷性而服务的。多利用合作的方式，让学生进行欣赏、讨论、分析的活动，提高学生自学与互学的能力，同时培养学生的合作精神。
学情分析：
六年级的学生对造型基本上问题不大，但在创作方面受到很多方面因素的影响，想象不够大胆，所以我将在本节课中采用小组研究的方式，使学生讨论并发言，互相启发创作灵感。
三、教学内容与目标
知识目标：了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。
能力目标：学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包。
情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
现代教学手段：使用课件使学生更直观的了解本课的教学内容。
四、教学重点：
观察、分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。
五、教学难点：
运用设计理念，自己设计一款多功能书包。
六、教学准备：
教师：美术书、各种不同类型的书包、制作课件、涂色工具、纸。
学生：美术书、课前搜集到的各种书包、涂色工具等。
七、教学过程：
㈠、导入新课
1、同学们，今天老师给大家带来了一个谜语，看看谁猜得又快又准。（课件出示谜语）
它是我的好朋友，
每个同学全都有，
笔墨书本帮我拿，
可我还得背它走。
生答：书包。
（设计意图：以谜语导入，能够吸引学生，激发学生对书包的兴趣。）
2、书包是我们使用频率最高的一件学习工具，那你对自己的书包了解多少呢？今天我们就来研究一下吧（板书课题）
㈡、讲授新课
1、了解书包外形及功能的变化过程（课件出示）
①将70、80年代与90年代的书包进行比较（功能、色彩、外形上有什么不同）
②学生讨论
——功能单一、色彩单调、外形简单。
2、近几年的书包又有哪些变化呢？我们一起来看看自己带来的书包，它分为哪几部分？
——书包箱体、书包背带、外部装饰。
（设计意图：从书包每一个时期的变化入手，可以让学生了解到每一个不同时期书包的样式、功能，从而对这样一个过程有了一些初步的认识。）
3、它都有哪些特殊功能？
——侧兜、加宽加厚的背带、被戴上还有挂环、跟旅行箱一样有一个拉杆、还有的书包背带上面有一个横向的挂扣······
4、书包上为什么需要加这么多特殊功能呢？
——为了更方便我们的'使用。
5、同学之间互相比较，找出更多不同功能，并说一说这些功能是做什么用的，使用起来怎么样？
（设计意图：用互相观察的方式，使学生能够在这样的气氛中对书包进行细致的观察，培养学生的观察能力，层层深入。）
6、小组研究（课件出示）
①仔细观察自己的书包，你觉得哪一部分最需要改进。
②你想使自己的书包变成一个具备什么特殊功能的书包呢？
（设计意图：互相启发创作思路）
7、引导学生看书中的学生作品，了解设计图的画法。
（设计意图：看书中的作品，使学生从书中得到启发）
㈢、学生制作
1、展开你的丰富的想像力,设计一个即实用,又美观,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。
2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。
3、教师板演（如果在书包基本造型上有问题的学生可以跟画）。
㈣、学生作品展示评价
1、学生自评：学生将自己的作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。
2、学生互评：说一说谁的作品更吸引你。
㈤、教师小结:
同学们，通过今天的学习，我们都设计出来了别具一格、功能独特的书包，在今后的日子里，希望你们在自己设计的书包能够成为现实生活中的一件产品，用它所特有的功能服务更多的人，想要使这样一个梦想成真，就需要我们的不懈努力，同学们，加油吧！
教学反思：
本课教学中，为了能够激发学生的创作意识，我在导入部分带来了自己的书包，让学生直观地看到身边竟然有功能这么强大的书包，首先让学生对带有特殊功能的书包产生浓厚的兴趣。我将示范环节分成了两部分，第一部分完成书包的基本型，第二部分添加特殊功能，前一部分仅用了20秒的时间，就已经让部分学生看的目瞪口呆，并给学生一个挑战老师的机会，在前期就让学生对创作产生了兴趣，当得知挑战成功，孩子们就已经信心满满了。在接下来的欣赏分析阶段，我给学生找来了网络当中一些概念性的书包样式，为学生打开了创作的天窗，使交流时的想法五花八门，课堂气氛十分活跃，创作意识已经在孩子们的脑海里开始萌发。创作时搭配适当的音乐，用音乐刺激学生的创造性思维，课堂轻松愉悦。最后的作业当中能够看到各种各样的设计，有些内容是老师一时间也想不到的。
不足之处：个别同学由于平常综合性知识获取的很有限，设计的功能不是很新颖，今后还要要求孩子们平常多看课外书，获取课本以外的知识，丰富自己。
有趣的水彩美术课件 篇12
1.了解染、吹、淌、滴这些不同水彩技法产生的效果。
2.初步学习运用染、吹、淌、滴这些水彩技法创作一幅有主题的水彩画。
3.培养学生大胆、细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。
教学重点、难点：
重点：学习水彩游戏的各种玩法。
难点：运用多种形式的水彩技法创作一幅有主题的水彩画。
课前准备：
（学生）水彩颜料、纸张等常规作画工具
（教师）范画、盛有稀释的红、黄、蓝三种水彩颜料的大杯子及一些空杯子供（学生分组及教师示范创作用）等
教学过程：
1.游戏激趣。
（1）出示红、黄、蓝三杯颜料水，并提问：这三杯颜料水任意倒出两种互相混合，会出现什么效果？
（2）指名四位学生上台表演水彩游戏的实验，其他同学台下尝试。
2.欣赏范作。
（1）出示使用染、吹、淌、滴技法的范作，提问：这些画使你想到了什么？
（2）让学生谈谈不同作画方法带来的效果。
（3）学生比较各幅画的不同之处（色彩、纹样、技法等）。
3.学生创作。
（1）学生说说创作计划。
（2）提出建议：选择一种或几种水彩技法随意或有意地进行创作，作品完成时可以适当地综合，并将作品作整体调整。
（3）学生创作，教师指导。
4.讲评与拓展。
（1）学生展示自己的作品，以自评为主，他评为辅（评价建议：水彩图案是否与添画协调一致；题目是否适合画面内容；是否创造性地表达了自己的情感等）。
（2）拓展：混合其他的水彩颜料，做做水彩游戏；尝试运用不同作画工具及底板创作水彩画。
相关资料：
技法介绍
（1）刀刮法。
用一般削铅笔的小刀在着色的纸上先后刮划，以破坏纸面而造成特殊效果的`一种方法。
着色之前先在画纸上用小刀或轻或重、或宽或窄地刮毛，以破坏部分纸面，着色之后出现较周围颜色重一点的形象。这是因刮毛之处吸色能力强，所以变重了些。它表现虚远的模糊形象或隐约可辨的细节效果较好。
着色过程中进行刀刮，水多时会产生重的刀痕，水少时浮色被刮掉又会产生较亮的刀痕，处理有关细节可用此法。另外在颜色完全干透之后，用刀刮出白纸，或轻巧断续地刮，以表现逆光时的亮线、亮点或较小的亮面、闪动的光点和冬天飘落的雪花等，虚虚实实，自然有趣。
（2）蜡笔法。
用蜡笔或油画棒，着色前涂在有关部分。着色时尽可大胆运笔，涂蜡之处自然空出。用以描绘稀疏的树叶、夜晚的灯光、繁杂的人群等都比较得力，可以收到事半功倍的效果。
（3）吸洗法。
使用吸水纸（过滤纸或生宣纸）趁着色未干吸去颜色。根据效果需要，吸的轻重、大小可灵活掌握，也可吸去颜色之后再敷淡彩。用海绵或挤去水分的画笔吸洗画面某些部分，也别具味道，有异曲同工之妙。
（4）喷水法。
有时在毛毛细雨的天气下画风景写生，画面颜色被细雨淋湿，出现一种天趣，引人入胜。有时在着色前先喷水，有时在颜色未干时喷水。喷水壶要选用喷射雾状的才好，水点过大容易破坏画面效果。
（5）撒盐法。
颜色未干时撒上细盐粒，干后出现像雪花般的肌理趣味。撒盐时，应视画面的干湿程度，过晚会失去作用。盐粒在画面上要撒得疏密有致，随便乱撒会前功尽弃。
（6）对印法。
在玻璃板或有塑料涂面的光滑纸上，先画出大体颜色，然后把画纸覆上，像印木刻一样，画面粘印出优美的纹理，颇得天趣。此种效果用细纹水彩纸容易见效，以对印为主，稍作加工即可成为一幅耐人寻味的水彩画。有的局部使用对印方法，大部分仍然靠画笔完成。
（7）油渍法。
水与油不易融合，利用这一特性，着色时蘸一点松节油，会出现斑斓的油渍效果，使平凡的色块增加变化，也是颇具天趣的。
金鱼的美术课件 篇13
活动目标
1.通过欣赏艺术作品，进一步了解金鱼是我国珍贵的观赏动物，感受金鱼的艺术美。
2.在画面中，尝试和探索金鱼多样的组合排列，体会画面安排和构图美。
活动准备：
纸剪的金鱼数条、鱼缸数个；虚谷、凌虚、马蒂斯等大师的欣赏作品数张；配乐录像“鱼儿”。
活动过程
一、引入“金鱼”的话题
师：前几天,我们过了一个很开心的国庆节，你们知道国庆节是谁的生日吗？我们祖国是个伟大的国家，拥有很多全世界都很喜欢的美丽的东西，看看今天老师带来了什么？
（我没有很突兀地开门见山说金鱼，而是通过和幼儿共同说说我们的国家，谈论我们国家的一些美丽资源，自然地引出金鱼这一话题。）
二、欣赏艺术作品
1.师（出示一组金鱼图，包括金鲫鱼、红金鱼、白金鱼、黑金鱼）：金鱼原来生活在我国南方的小河里，称为金鲫鱼，人们发现它们非常美丽，就开始饲养，还不断开发了许多品种。金鱼其实有很多种颜色，为什么它们的名字里都有金字呢？金表示什么颜色？
2.师（出示虚谷的《落花金鱼图》）：人们喜欢养金鱼，画家们也喜欢画金鱼，许多画家都画过金鱼美丽可爱的模样，这就是我国古代有名的画家虚谷画的金鱼图。虚谷画的'金鱼正在做什么？
3.师（出示马蒂斯的《鱼缸》）：现在许多外国朋友也很喜欢金鱼，外国画家也画了很好看的金鱼。你们看这张画里的金鱼在哪里？鱼缸里有几条金鱼，为什么有人说看上去是四条，有的却说是八条？金鱼喜欢生活在怎样的鱼缸里？
（我原来设计的出示作品的顺序是：落花金鱼图——一组金鱼图——鱼缸。经过讨论后我发现，这样的出示顺序虽然突出了著名艺术大师的作品，但却与幼儿生活经验有距离，于是，我进行了调整：从养金鱼的由来、金鱼品种逐渐增多，再引入到介绍画家们也开始喜欢画金鱼，层层深入。在不同的欣赏环节中，既有教师的简单介绍，也有不同的讨论话题，为幼儿提供积极参与的机会。在幼儿欣赏每张作品时，我都会有意识地启发幼儿谈谈这些金鱼像什么，正在做什么，并给予积极的回应，如金鱼身上的金色就像妈妈的金戒指，游来游去的金鱼好像在说悄悄话，玩捉人游戏等，使幼儿的想象与现实联系起来。）
三、尝试安排画面：金鱼游泳
教师为每个幼儿准备一个纸剪的鱼缸和若干纸剪的金鱼。幼儿在教师启发下，思考金鱼游动的方向，尝试在“鱼缸”中合理安排画面：一条金鱼游来了——区别金鱼游动的水平、垂直和倾斜的不同方向；两条金鱼游来了——分辨两条金鱼不同的游动方向；许多金鱼游来了——变换金鱼的位置，使画面更漂亮。
（如何从欣赏环节自然过渡到表现环节是我反复思考的问题，联系最后一张欣赏作品《鱼缸》，我自然地引入“每条金鱼虽然会游泳，但是要游得好看，必须每天在鱼缸里练本领”，把原本枯燥的组合排列转化为让幼儿帮助金鱼练习游泳。幼儿在画面中尝试不同的金鱼排列方法时，我不断结合幼儿的生活情景，和幼儿讨论最合适的排列方法。）
四、欣赏配乐录像“鱼儿”
第一次欣赏：师生共同欣赏，幼儿边看边用手势表示看到几条金鱼。
第二次欣赏：进一步体会金鱼游泳时的美丽身影。
五、活动总结并结束。
创意的美术课件 篇14
【活动目标】
1、认识桔黄色，并初步学会按一定方向涂色。
2、培养幼儿大胆绘画的能力，激发对美术活动的兴趣。
【活动准备】
1、图片-菠萝。
2、涂色-菠萝轮廓线的画纸，油画棒。
【活动过程】
一、导入。
1、猜谜语，引起幼儿的`兴趣。
教师以神秘的口吻：
满身长满鱼鳞，头像公鸡尾巴。
说来不是动物，水果店里见它。
请小朋友猜猜这是什么呢?
(谜底：菠萝)
2、师：小朋友，今天我们来画大大菠萝，好吗?(好)
二、展开。
1、感知菠萝的颜色
课件播放：
引导幼儿观察：这些菠萝都是什么颜色?(桔黄色)
2、学习涂色菠萝
(1)教师讲解示范涂色的方法
认识橘黄色
这只油画棒是什么颜色的?
今天老师和小朋友用桔黄色的油画棒给菠萝穿上漂亮的衣服。
重点讲解起笔和止笔的位置、按一定方向涂色。
(2)提醒幼儿涂色时保持安静，自己独立作业。
(3)图片欣赏-菠萝，激起幼儿的涂望。
3、布置涂色任务，提出要求：
涂色时身体坐正，右手拇指食指中指捏住画笔，左手按住作业纸，按一定方向仔细涂色，比比谁给菠萝穿的衣服最漂亮。
4、幼儿开始绘画，教师巡回指导。
纠正幼儿的绘画姿势，鼓励幼儿仔细大胆涂色，不把颜色涂到线外去，帮助幼儿完成作品。
5、展示幼儿作品，进行讲评。
对涂色均匀完整的作品展示鼓励。
三、活动结束。
高中的美术课件 篇15
教学目标:
A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。
B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。
C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。
D、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。
教学重点及难点:
木刻版画的艺术特点与表现语言。
(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。
(第二课时)动物的设计与印制。
建议二课时
教学过程设计与案例
一、课前准备:
教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。
学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。
二、教学程序:
1、激趣导入
一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。
2、感授新知(进行绘画基本技能训练)
木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。
斜口刀 平口刀 圆口刀 三角刀
首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。
(投影出示上图)
幻灯片出示效果强烈的黑白木刻:
一 对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。
二 黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。
3、实践阶段:
黑白木刻的设计与制作:
⑴起稿:
① 把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿
② 可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以画在复写纸上再拷贝在版上。
③ 注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。
⑵刻制:
① 由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。
② 刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。
③注意安全,用刀时左手勿置于刀前。
⑶上墨:
①把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上,以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
⑷磨印:
① 把纸对准版面(为使纸与版固定位置,可使用夹子等)。
② 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。
⑸完成:
① 磨印完毕后,局部地打开看一看,如没有印实,可以局部补上油墨,继续磨压,直到满意为止。
②注意在局部滚油墨时要十分小心,不能移动纸张。
三、评价阶段:
⑴自评:引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。
学生的评价:
我感受到了木刻版画的艺术美;
我掌握了黑白木刻的'制作技法,制作出了有趣的作品;
我的套色木刻作品虽然粗糙,但下次再做就有经验了;
我的动物可爱极了。
⑵互评:引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。
大家的评价:
是否能用语言描述自己对木刻版画的感受;
是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法;
是否体验到创作的乐趣,是否有成功的体验;
是否能团结合作,互相帮助;
是否能正确地评价自己和他人的作品。
⑶总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾,鼓励学生大胆实践。
四、拓展延伸:
⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展,邀请老师和家长参观。
⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡,互相赠送,表达美好的祝愿。
我的太阳美术课件 篇16
教学目标：
1、能抓住太阳的基本形状特征进行大胆想象，创造出有个性的太阳形象。
2、在美术活动中，表现出热爱生活，热爱大自然的思想感情。
教学重点：能大胆想象，大胆表现。
教学难点：让学生体验到绘画表现的快乐。
教学准备：教材，学生作业，课件音乐：种太阳等
教学过程：
一、 活动导入：
1、太阳是我们的好朋友，他每天陪伴着我们，给我们温暖和光明，不要以为阴天和雨天没有太阳，那是太阳被云层挡住了。小朋友们一定听说过许多关于太阳的故事，还有的小朋友画过太阳呢！
2、今天老师想请小朋友来画一画你心中的太阳。
3、请6-8个学生上台在黑板上画太阳。其他学生用一张较小的纸来画。
二、 评议讨论，探索
1、小结：太阳的样子什么形状的？（圆形）因为它会发出光亮，所以我们还要给她画上美丽的光芒。
2、 学生画出来的太阳:鼓励为主。谁的最有趣，最美？为什么？
3、小结：想象丰富的太阳最有趣，形式新颖，颜色鲜艳的最美
4、启发学生想象表现：可以把太阳当成人来画，比如：慈祥的太阳公公、快乐的太阳妹妹等。（出示范图或者课件）你可以想象出别的太阳人物吗？教师可以根据学生的回答在黑板上即兴画出一些可爱的太阳的拟人形象。稍微夸张一点。
我们也可以把他不同季节的不同样子表现出来。春天的太阳很温暖，我们可以把它的光芒画成枝条，花朵，（出示教材上的范图给学生欣赏）夏天的太阳很热，我们可以把太阳的光芒画成跳动的火焰等等。
5、你想画什么季节的太阳？你希望自己的太阳是什么样子的？（学生自由回答）
3、 作业
1、刚才小朋友们和老师一起想象出了那么多美丽有有趣的太阳的样子，想不想把他们画下来呢？我们在画的之前要注意：太阳是圆形的，可别画成别的形状了，还要把最漂亮的太阳的光芒画出来哦！
2、教师巡回指导，放《种太阳》的音乐
4、 学生作业展评
1、朋友们画的太阳可真美丽，照得黑板上都五彩缤纷的，你们愿意自己来说说自己的画吗？也可以向别的`小朋友来介绍你的画。
2、刚才有的小朋友画了绿色的太阳，因为他希望每天都很凉快，而且地球永远都是绿色。有的小朋友画了黑色的太阳，因为他的太阳正在休息呢！真有意思啊！你们为什么画这样的太阳呢？也来说说好吗？
5、 小结下课
小朋友们今天都发挥了自己的想象力，画出了有趣的，美丽的太阳，回家以后可以想象自己和太阳交朋友的事情，有兴趣的话还可以把它画下来。
我的老师美术课件 篇17
教学目标：
1、能抓住教师的形象神态进行描绘，培养自己的观察力。
2、能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。
3、掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。
4、在充满生活情趣的绘画与制作中，增进师生之间的感情。
教学重点：掌握画人方法步骤，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。
教学难点：能记忆或想象画出老师的形象，培养自己的绘画表现力。
教学准备：卡纸、画笔等
教学过程：
本课围绕“老师”这个主题，将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中，教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。
语言的交流、心灵的对白、细节的把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。
活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征，教学可作如下安排：引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。
上课前讲发生在某位教师（或者是自己）身上的故事，让学生猜猜这位教师是谁，并引导学生对结果进行推理分析：“你是怎样猜出来的？”，“这位教师外形有何特点？”，“你还知道他（她）喜欢干什么？”，通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。
在学习指导中可通过示范画或学习作业的`展示观察，让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法，抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。
作业之后，可将作业进行展示，先让学生们猜猜画上是哪位教师，再请作者本人进行介绍，首尾呼应，结束本课的学习。
作业要求： 活动一，以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师，可以是头像、半身像或全身像。 活动二，记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。 活动三，设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师，表达自己的心意。
课后讲评： 展示优秀学生作品，指点学生画得更传神。
美术书的课件 篇18
活动目标：
1、通过剪、粘贴、图案装饰等方法，学习把照片制作成故事书。
2、培养幼儿动手动脑的能力，增进幼儿对装饰美、色彩美的感受。
3、体验亲手制作故事书的乐趣，激发讲述的愿望。
活动准备：
1、知识：与家长一起回忆假期快乐的事情，并准备2~4张照片。
2、材料：蜡笔、长方形纸、剪刀、铅笔、彩色笔、废旧图书、几本独特的图书。
活动过程：
一、导入活动，鼓励幼儿思考，激发幼儿兴趣。
师：老师看到你们带来的照片，知道你们放假去了不少的地方游玩，每一张照片你们都可以讲一段有趣的故事吧，你们想想，有什么方法能把你们讲的故意永远地保留下来?
"好，那我们就用照片做成一本美丽的故事书，让更多的人从故事书中知道你们那些有趣的事情。"
二、探索制作方法及示范讲解1、出示几本独特的图书，引导幼儿观察，讨论制作方法。
(1)书的形状：
教师提供长方形的纸，书的形状由幼儿自由剪出(如圆形、树叶形、心形等)，提醒幼儿剪时考虑是否能装下照片。
(2)书中照片粘贴方法：
贴照片的方法启发幼儿大胆创作，可以斜着贴、贴在中间、边上都可以。
(3)书页装饰：
把照片贴在画纸上后，可以在周围装饰上简洁的小图案作衬托，能力强的可画小图案，能力弱的则可从旧图书中剪贴。另外，也可以选择涂上底色的方法(涂底色要求有两至三种近似色组合或色块的组合)。
(4)书的封面设计：
故事的名称由教师帮忙，其它图案设计由自己创作。
2、在讨论的过程中，教师适当地作示范(重点是小图案的装饰，色块的.搭配)。
三、交代要求，幼儿进行故事书的制作，教师指导：
1、启发幼儿剪出不同的图书形状，但注意每张纸的大小要一样，可以先剪每一张样板，再用铅笔沿边印在下一张纸上，最后剪出。
2、鼓励幼儿大胆进行图案装饰，但不要太复杂，以简洁为主。
3、涂底色时注意均匀，尽量选用浅颜色。
四、进行装订，教师根据幼儿的讲述，在故事书中写上简短的文字说明(这个环节也可放在课后的时间)。
五、"我的故事"书的展示，师生共同欣赏。
延伸活动：
1、把自制的故事书放在图书架上，鼓励幼和互相欣赏，并学习阅读书中的汉字。
2、鼓励幼儿把故事书借给别班的小朋友看，增强幼儿的自信心及成功感。
3、利用故事书进行语言讲述活动，在分享假期快乐故事的同时，提高口语表达能力。
美术风筝的魅力课件 篇19
【学习领域】：
“造型●表现” “ 设计●应用”
【教材分析】：
《风的魅力》是人民教育出版社小学六年级美术下册第10课的内容，它是小学美术教学阶段“造型·表现” “设计·应用”学习领域的课程。教材先通过让学生找一找生活中“风”的魅力所在，再小组交流并合作制作一个利用风能会动的玩具，培养了学生形成初步的设计意识和一定的合作能力及动手能力。
【教学目标】：
1、引导学生认识风能。
2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风力玩具。 3、通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。
【学习目标】：
重点：引导学生认识风和风能。 难点：运用各种材料加工出风力玩具。 知识点：认识风能。
教育点：培养学生的探究能力和动手能力。 自主探究点：风筝为什么会飞。 应用点：制作风筝。
拓展点：制作各种风力玩具。 【教学模式、方法、和手段】：
“教无定法、学无定法”， 依据新课程标准“以学生为主体” 和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、观察法、操作法、体验法，充分调动学生的“眼、手、脑、”等多个感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
美术风筝的魅力课件二
民间艺术是民间文化的重要组成，是大众的、生活的、民俗的艺术。反映着劳动人民独特的生活情趣，包含着丰富深刻的社会历史信息，代表着民众的审美理想。民间艺术历史悠久，源远流长，种类繁复，是人民精神生活的重要内容，是民族文化的宝贵财富。使学生全面了解和深刻理解民间艺术，可以更全面地掌握民族文化的总体面貌，有利于弘扬优秀传统文化。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，鉴于此，笔者对赣版美术教材第廿四册中《五彩缤纷的风筝》一课进行以下案例设计。
一、设计目标
1、引导学生关注传统文化
风筝是科学与艺术的结晶，它是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样，曾为人类的科学事业作出重要贡献。它也是我国民族文化艺术的一个组成部分，经过上千年的演变一直流行至今，有着自己独特的民间艺术风格。让中学生关注风筝,并在设计应用中感受中国传统文化的魅力是教材的主要目的.作用现今的中学生对风筝见的较多却知之甚少。因此，在教学中不能以事论事，就是不仅要认识风筝文化。应更多地培养学生爱生活、爱美的思想情感。“登山则情满于山，观海则意溢于海” 。本课的教学思路是：以学生为本，使学生在学习过程中有情感的投入，有内在动力的支持。营造和维持学习过程中积极的心理氛围。并给学生足够的智慧呈现空间。发展学生的个性，培养学生自己动手创作的能力。从风筝的来历、作用、工艺等方面，吸引学生们用全新的视角重新看待我们的民间艺术，让学生充分了解其所具有的独特的艺术特色，传承了我国这优秀的民间艺术。
2、教学切入点
风筝是传统民间艺术。教学中从何处下手才能使学生感觉、体味到，它不仅是一种娱乐性的工具，是经过几千年演变、几代人的创作。是人们生活中追求美的一种行为。本课以风筝的作用、来历为切入点，逐层展开。使学生感受到风筝文化从面引发学生注意观察生活中的.美和提高在生活中发展创作美的能力。
二、教学形式的构想
1、直观教学法：“惟有美术教育才能胜任‘视觉识读能力’的培养。”大量的图片信息能引导学生了解风筝历史文化背景，做出审美与意函的判断，引导他们能够正确的解读风筝文化。
2、过程启发式教学法：从学生已有经验出发，在课件图片和实物风筝的引导下，启发学生分析、思考、实践。将不同兴趣倾向的学生都吸引到风筝的创作中来，激发学生参与、创作的兴趣。
三、教学过程中主要困难的解决
1、学生实践中独立操作的难度
我安排课前信息采集表、课堂学习活动表，帮助他们能有效的安排自己学习的方法。引导学生进行自主学习与合作交流。
表一：
五彩缤纷的风筝 信息采集表
表二：
五彩缤纷的风筝 学习活动表
2、关于制作要求难易速度的选取
风筝品种增加，性能提高，在民间浸染了浓郁的生活气息。历史上的风筝有宫廷风筝和艺匠风筝之分。宫廷风筝的美观、精致等特点，民间风筝的特点是
没有经过专门训练农民和手工艺人作为民间风筝的制作者，他们按照自己的生活感受和审美习惯制作风筝。从教学的角度，学生欣赏的风筝以宫廷为主，可使学生在视觉的感知下，感受风筝文化的魅力。但在实践活动中民间风筝主题鲜明，配合传统节令，装饰性突出；制作风格粗犷，淳朴，一般就地取材，制作者祖传世袭，相互观摩，有集体创作的性质，蔑扎纸糊即成。于是我想两部份结合教学，不仅解决欣赏问题，又为学生实践创作条件，可以就地取材，施展自主空间。
3、关于材料的运用和选择
风筝制作中材料主要的就是“骨”和“皮”。学生在选择时材料的要在自我感知中解决，要给他们自我发现、自我解决的平台。
4、关于风筝工艺的技法
引导学生在资料中学习方法，同时在交流中总结经验、相互学习，共同解决问题。
四、课例设计：
二、教学重、难点：
重点: 学生学会从身边事物出发认识风筝文化,了解风筝的来历、作用、制作。
难点：风筝工艺的掌握和实践。
教具准备——课件图文资料；传统、民间简易风筝多个。 学具准备——一些较轻便的骨架材料及面料；制作工具。
三、教学程序
1、有引而发——激发兴趣，引发创作动机
吸引学生的注意力，引起其学习的兴趣，是教学活动的重要一环。首先我用嫦娥一号飞行视频、杨利伟在美国航空航天博物馆和博物馆内图片中风筝的图片，加入文字：人类最早的飞行器是中国的风筝。
师：多么激动人心的时刻！这一梦想的实现象征着我们国家的前进的步伐。这是杨利伟在参观美国航空航天博物馆，在那陈列着各种飞行器，见证了人类实现飞翔梦想的过程，为什么在航空航天博物馆里会有一支风筝？
师：人类最早的飞行器是我们中国的风筝。
从生活的角度让学生感受风筝文化的魅力。
2、有序展开——提示要点，指明方法
（1）、风筝的来历、作用
信息采蜜表、课件、提问、对话：
师：大家请看这是我收集的风筝，北京的京燕、潍坊、山东、看到这些精美的风筝同学们有什么感受！这就是我们中国传统文化的魅力。同学们收集到了那些有关风筝的信息？它是谁发明？
师：“史书记载早在二千多年前，我国的鲁班曾看到鹞鹰在天空飞翔受到启发，就“削竹为鹞，成而飞之，三日不下”。汉代发明了造纸术，风筝改用纸糊了，人们称它为“纸鸢”。后来有人在纸鸢头上装上竹笛，微风一吹，发出象古筝的声音，周而得名“风筝”。 现在我国的北京、天津、潍坊被称为“风筝三大产地”。山东潍坊是历史上著名的风筝之乡，具有“国际风筝都”的美誉。
（通过引导学生已有知识交流再提供图片和文字加以说明，丰富他们的对风筝历史背景的了解，有意识的对学生进行一种艺术熏陶。） 师问：那么人们为什么发明风筝？
师：除娱乐外，人们还利用它求救、发电，载人、摄影、它还有明目、健身的作用。看来风筝从一项发明已经成为了一样人人喜爱的运动。 学生归纳过程中老师出示文字，老师进行补充。
（感受风筝的作用也代表着它为我们人类作出的贡献，让学生结合生活经验感受风筝文化的魅力）
（2）、风筝的分类
风筝实物与图片对比欣赏
师：请大家欣赏、观察一组风筝，看看它们有什么不同。
美丽的烟花美术课件 篇20
活动目标：
1.欣赏烟花的美丽，感受烟花的形态，了解烟花形状、色彩的丰富。
2.尝试用多种工具、材料并自选不同的表现手法设计创造烟花。
3.在美术活动中体会成功的快乐。
活动准备：
1.经验准备：幼儿看过焰火晚会表演或焰火晚会视频。
2.熟练掌握楼房、树木、仰面人画法。
3.分组创造焰火材料：
（1）油水分离组：油画棒、白色素描纸、一得阁墨水一瓶、大调色盘，大排刷。
（2）刮画纸组：刮画纸张、竹签笔支。
（3）毛根组：闪亮毛根、手工剪刀、黑色卡纸、双面胶、小篮子
活动过程：
一、 播放“烟花晚会”视频，让幼儿感受节日气氛。
师：今天林老师给小朋友带了一段好看的视频，请你们认真观看。
二、从颜色、形状上让幼儿感知烟花的美丽。
（一）观察介绍不同颜色的烟花。
1.小朋友们视频看完了，烟花有什么颜色
2.师：对了，有的烟花有一种颜色，有的有两种或两种以上的颜色。
（二）观察介绍不同形状的烟花。
林老师这里还有一些特别的烟花，我们一起来看看，你觉得它美吗？美在哪里？
三、分组介绍画法及材料：
师：接下来我们就把我们设计的烟花画下来吧，我为孩子们准备了不一样的材料，我们一起来看看吧。
1.介绍每组作画工具及使用方法。（重点示范毛根组）
（1）油水分离组：先选用浅色系油画棒勾画烟花，在用排刷沾上黑色颜料从上往下刷。
(2)利用竹签笔直接在刮画纸作画，注意可以用面巾纸擦拭刮下的屑。
（3）教师现场示范利用毛根制作烟花进行黏贴。将折、弯、拧、绕、卷的方法告诉幼儿，示范一两个烟花造型。
2.提出绘画要求：(用材料和小椅子隐性控制每组人数)
（1）请小朋友选择合适的材料，我们可以画出不同颜色和不同形状的烟花。
（2）画的时候我们画好一簇烟花，再画另一簇烟花。有些烟花大，有些烟花小，有些烟花高，有些烟花低一些，有些烟花可以重叠在一起，这样就能变成一组美丽的图案。
（3）先想好再下笔，安静作画保持整洁，在适当的'位置添加楼房和仰面人。
四、展示幼儿作品，让幼儿感受节日的快乐。
1.教师将幼儿作品连接展示，从色彩、构图方面重点讲评。
2.小游戏：放烟花
你们真是小小设计师，现在大家和林老师玩一个好玩的小游戏叫“放烟花”。当我说：“就――”你们就做烟花升上天空，并做出各种烟花的造型。当我说“蹦叭――”你们就得定在那里，看看谁设计的烟花造型最特别！
3.教师发出口令，与幼儿共同游戏3――5遍。
4.小结，自然结束。
今天，林老师和小朋友们一同画了美丽的烟花，还玩了好玩的“放烟花”，游戏，你们都非常的棒，再见！
活动反思
美丽的烟花美术课件：在新年或节庆日时幼儿对放烟花的情景已经有一定的生活经验了解，五彩缤纷的烟火、熙熙攘攘的人群深深的留在幼儿的脑海中，《3-6岁儿童学习与发展指南》提出：艺术是表达自己对生活的认识的独特方式，引导幼儿学会发现身边的美、感受美，用自己的方式去表现美和创造美。
这次美术活动利用不同材料共同设计烟花造型，特别是毛根材料能够突破传统的平面效果，呈现立体画面。幼儿做画时材料自选，符合幼儿不同能力层次的需求。活动由静到动，以小游戏结束活动，将活动推向高潮。
我先请幼儿回忆放烟花的美好情景，幼儿自主选择，体现他们的意愿，用自己喜欢的材料方式去创做。目标定位在1.欣赏烟花的美丽，感受烟花的形态，了解烟花形状、色彩的丰富。2.尝试用多种工具、材料并自选不同的表现手法设计创造烟花。3.在美术活动中体会成功的快乐。在材料投放上采取多种材料画同一主题，重点放在毛根组的指导。三种材料利用数量投放来控制人数，毛根组重点介绍材料投放，并示范讲解，鼓励幼儿采用合作的方式进行创作，从而突破重难点。
不足之处：1、幼儿对烟花的外形线描设计比较弱，点线面的结合教师的引导不够。这和孩子的生活经验有关可以多给幼儿一些图片在感官和视觉丰富幼儿的认知，才能在画面上有所体现。
2、在毛根制作烟花的时候，可以请幼儿相互合作：为幼儿提供一种大的黑色卡纸，请一组幼儿共享材料，将分别制作的烟花放在一起黏贴组合成一幅大的作品。不仅充分利用材料，同时也能培养幼儿的合作协商能力，符合大班幼儿的年龄特征。
3、在评价幼儿作品的时候，可以尝试请幼儿分组相互评价，进而锻炼幼儿的语言表达能力和相互评价学习的能力。
香甜的水果美术课件 篇21
教学目标
1、 通过教学培养学生动手能力、创造能力，以及团结合作的精神。
2、 学习用橡皮泥做各种水果的方法和步骤。
3、 能正确选用橡皮泥做自己想要做的各种水果。
4、 通过展示、评价让学生分享成功的喜悦，并能知道自己的不足之处。
教学重点：目标1、2、4。
教学难点 ：目标3。
教师准备：橡皮泥、范作。
学生准备：橡皮泥、各种色彩的纸版。
教学过程
一、组织教学。检查学生用具、材料准备情况。
二、导入 新课
1、 指名把自己知道的水果说给同学们听听。
2、 指名说说你喜欢吃什么水果，为什么喜欢?
3、 教师出示范作，让学生说说这是用什么材料做的?
4、 观察并说说感受。
5、 学生说后教师引入课题，板书课题。
三、讲授新课
1、 观察、欣赏、讨论。
(1) 学生独自观察、欣赏书中作品，自我感受、体验。
(2) 同位交流自己的感受。
(3) 同位交流用橡皮泥做各种水果的方法。
(4) 选代表在班上交流。
(5) 教师小结。
2、 教师引导观察、学习做法。
3、 出示范。
(1) 欣赏。
(2) 引导分析。
(3) 讨论、总结方法和步骤。
4、 演示。
(1) 教师演示，学生观察。
(2) 指名演示，师生观察。
四、学生实践，教师巡视辅导。
五、课堂小结。
1、 展示优秀作品，师生欣赏。
2、 师生评价作品。
美术课件的设计思路 篇22
（一）设置学习模块，提供多种选择机会
A．美术鉴赏
B．绘画·雕塑
C．设计·工艺
D．书法·篆刻
E．现代媒体艺术
（二）实行学分制管理，保证基础，力争拓展
普通高中美术课程采用学分制管理，通过设定必修学分，让每位学生都能达到基本的美术学习要求，在义务教育美术课程学习的基础上进一步提高自己的美术素养。具体方法如下：
（1）选择一个模块，修习18学时可获得1个学分，每个学生必须修习美术课程54学时，以获得规定的3个基本学分。
（2）对每一课程模块或者模块中的具体学习内容，原则上以修习1个学分作为继续选修和转换学习内容的基本单位。例如，先选择“美术鉴赏”模块，修习18学时，获得第1个学分，然后转修“绘画·雕塑”模块，获得第2学分，再转修“现代媒体艺术”模块，获得第3个学分；也可以先选择“美术鉴赏”模块，修习36学时，获得第1、第2个学分，然后转修“书法·篆刻”，获得第3个学分；还可以选择“设计·工艺”模块，修习54个学时，获得3个学分。
（3）在取得必修的3个学分的基础上，学生可根据自己的兴趣和需要继续修习本课程中的学习模块，以获得另外的学分。所选模块或内容不加规定。
（4）本课程标准还为有特殊爱好的学生提供了更多的学习内容，但是文本中没有再单独增设诸如“设计·工艺”Ⅰ、“设计·模块”Ⅱ之类的.模块，学生可以在现有的模块中从广度或深度方面继续选择。
比如学生在选择“设计·工艺”模块作为3个学分的基本学习后，如果对此模块的内容感兴趣，可以继续再选择其中的1至2项，如“工业设计”、“陶艺”等进一步学习。如果还有兴趣，可以继续在这两个方面深入学习，也可以选择“设计·工艺”中其他内容或其他模块继续学习。
（三）注重可行性，适应不同学校的美术教学条件
普通高中美术课程要适应全体学生的发展。普通高中美术课程不是高考的平台，更不是为了培养少数专业艺术家，因此，学习内容应符合高中学生的学习兴趣，适应高中学生美术学习的实际能力和水平，不宜过高、过难、过于专业化。
由于美术课程受师资和设备条件的影响极大，因此高中美术课程必须具有多样性和弹性，以适应不同学校的师资和设备条件。现阶段，各学校可根据自己的师资状况和设备条件开设美术学习模块中的部分课程，但要制订规划，积极改善高中美术师资的状况，配齐所有必需的设备和器材，力求在三至五年内开设全部美术学习模块，为学生提供更大的选择空间。
虽然一位美术教师不可能胜任所有美术门类的教学，但也不能只开设自己感兴趣和擅长的某一门课，让学生失去选择的机会。作为高中美术教师至少应该具备开设三个模块的课程的能力，比如开设美术鉴赏课程的能力、开设一门绘画（或雕塑）类课程的能力和开设一门设计（或工艺）类课程的能力。
（四）传承民族文化，反映学科最新发展
在普通高中美术课程中设置了“书法·篆刻”学习模块，在“绘画·雕塑”学习模块中设有中国画内容，在“设计·工艺”学习模块中设有传统工艺美术等内容，以加强学生对中国传统文化的认同和理解。
普通高中美术课程也体现了美术学科在理论方面的新动向，如强调美术的人文性质，重视美术与生活、美术与文化的联系等。高中美术课程还关注了美术创作活动中观念、材料、方法和技术方面的新发展，如在“绘画·雕塑”学习模块中增设了综合材料造型的内容，导入了现代艺术观念和环保的意识；并增设了现代科学技术与艺术相结合的“现代媒体艺术”学习模块。
拓展：课程设计的基本理念
（一）面向全体学生
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的'基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。
（二）激发学生学习兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（三）关注文化与生活
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。
（四）注重创新精神
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
小学美术优秀的课件 篇23
教学目的：
1培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。
2，陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。
教具准备：《家》的录像片断等。
教学重点：让学生仔细观察自己的家庭环境，凭记忆选择一个最美的角度默画出来。
教学难点：要扣紧主题，以一事一景来完成作品。
教学过程
第一课时
一、组织教学。（注意检查学生学习用品）
二、导人新课：欣赏《家》的录像片断，导人新课。
三、讲授新课。
1启发谈话：家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角，现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里？（客厅、卧室、书房、厨房、阳台……）今天，我们就是要把这些最美的地方画下来。（板书课题）
2读画（出示范图，引导学生欣赏教材范图，分析作品中的构思和画面处理效果）9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……
3，小结：从构思角度来看，一张画不可能画出家的全貌，我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面，表现手法不同，但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。
4 作画步骤，边讲边示范。
①构思：即确定主题，选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字，老师就画书房的一角。
②打稿：根据构思轻轻地把景物画出来，注意选择你认为最美、最人画的地方，要突出主体部分，详略得当。
③修改：注意画面构图，线条的流畅明了，富有童趣。
5饣鼓励学生大胆创作，既要有生活性，又要有艺术性。
四、学生完成作业，教师巡回辅导。
五、小结：
表扬画得较好的、有进步的同学，作业给全班同学观摩；同时也指出作业中存在的问题，让学生回去对照自己的家，修改一下，下一节课再给这幅画涂上色彩。
第二课时
一、组织谈话。
上节课，大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子，这节课，我们再稍作修改，涂⊥漂亮的色彩。
二、讲解上色方法，强调画面效果。
1，大家根据自己的意图，可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色，做到上色自由，但又不失协调、美观、鲜艳的效果。
2．上色步骤：
①从整体人手，确定主色调。
②刻画画面主体，描绘美的感受，使画面达到表情达意效果，进一步体现爱家的思想感情。
③结合主体，搭配好背隶颜色，使画面色彩协调、美观，给人一种美的感觉。
3，结合以上步骤，学生谈谈自己的体会和想法，教师进行小结，并鼓励学生大胆用色，表达美的感受。
三、学生上色彩，教师巡回指导。
四、讲评学生作业，表扬造型和用色较好的同学，对作业中存在的问题进行集体讨论，提出改进方法。
小学美术优秀的课件 篇24
教学目的：
1通过简易的手工制作，学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能。
2通过表现儿童喜爱的小动物，激发学生学习美术的兴趣。
教学重点：
学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能。
教学难点：
一，组织教学。
二，讲授新课
1．启发谈话：青蛙属于两栖类动物。从小到大，青蛙的成长经过了有趣的演变阶段。它们刚出生时是一只小小的蝌蚪。小蝌蚪只能生活在水中，小圆点似的身体，拖着一条小尾巴，像鱼叉不像鱼，随着小蝌蚪一天天长大，它先后长出四肢，尾巴也逐渐消失，长成了小青蛙。青蛙喜欢在池塘，小溪里生活，它的游泳本领特强，据说人类的蛙泳的姿势动作就是模仿青蛙的。青蛙的后腿特别发达，弹跳能力很强，它靠捕食小飞虫为生，特别爱吃蚊子及其幼虫子孓，所以青蛙是一种对人类有益的生物，我们应该保护它，而不能捕杀它。（板书课题）
2.读画：青蛙长得很"丑"，其外型特点较突出，一双大眼睛长在头顶上，再配上一张大嘴巴，前肢较短，后肢较长，肌肉发达，大肚皮里白色，其他地方是绿色或暗绿色的，四肢和背部有些斑纹，制作采用剪、折、画相结合的方法，制法程序简单，形象概括，而且它的大嘴巴还能动起来呢。
3．制作步骤：制作时可先选一张卡纸，在纸上确定好青蛙的大小位置后，先对折，用剪刀在青蛙嘴巴处横剪一刀。剪后打开卡纸，按图示的虚线向内折即可，最后再用彩笔或油画棒画上青蛙的眼睛、身体和四肢，一只生动的大嘴青蛙就做成了，如果你把对折的卡纸一张一合，青蛙的大嘴也会随着一开一闭，十分有趣。学生可按教材中的图示进行制作。特别注意要按图示步骤折剪。剪、折后添画的部分需与剪折部分配合。
三，巡回辅导。
鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。
四，进行小结。
表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。
我的同学美术课件 篇25
1、 教学目标
（1） 进一步使学生掌正确的观察方法。（了解、练习）
（2） 用线描写的方法表现人物的头部特征。（练习）
（3） 通过绘画，（4） 增强同（5） 学之间的友情。（感受）
2、 课时安排
一课时
3、 课前准备、
写生用具：画板或讲义夹。
4、 教学步骤
（1） 作启发性谈话，
（2） 揭示课题。
画好写生的关键是什么？根据学生的讲述作小结：对写对象进行认真地观察。这节课，将进一步学习写生的方法，给我们的同学画张像。
（3） 导入 新课。
找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特，教师辅导学生对这些模特比较观察：
这几位同学的脸，有什么明显的特征。
以一同学为例，组织学生从不同的角度观察，边观察边分析：由于位置角度的不同，结构有什么不同？
学生观察、分析并回答；教师作适当的小结并作简单的板画。
1、 头型特征：正面头像以鼻梁为中心线，2、 左右两边相同3、 。半侧面头像，4、 人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征，5、 如大头、长脸、圆脸、扁脸………..
6、 头发：发型。男同7、 学，8、 看他们的发际重点看耳前、脑后；女同9、 学，10、 发型各不同，11、 无论短发，12、 还是小辫，13、 头发总比头型轮廓线略大一层。
14、 五官特征：着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..
教师简略演示后小结：写生时最重要的是细致观察，观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。
（4） 组织座位。
座位拉开一定距，被画的同学要坐隐，坐端正。
（5） 学生写生，
（6） 教师巡视指（7） 导。
整个过程要严肃，认真。除了努力画出同学的特征外，要尽量美化。教师巡视时，不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学，避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业 。
（8） 展示一部分同学的作业 ，（9） 引导大家讨论.
（10） 具定优秀作业 ， 给予鼓励.
（11） 找出大部分同学共有的问题，教师作重点分析、演示。
（课后录：可以画出喜、怒、哀、乐等不同的表情）
变化的魅力美术课件 篇26
一、教材分析
本课的设置目的是，从生活中的各种现象发现事物变形及变化的趣味，由此引入美术创作中的变形及变化表现手法的学习。培养学生重视观察生活、善于利用生活现象开拓思维的学习习惯。本课透过“画人物变形画”的学习活动，有效地诱发学生的表现力和想象力。
学习活动的方式属于“造型·表现”学习领域。在画人物变形画的过程中，认识美术创作表现方法的多样性，培养学生的创新意识，使其领悟美术创作的独特性及变化有趣的艺术魅力。
二、学生分析
四年级的学生有较好的绘画基础，对美术课兴趣浓厚。有创新意识，对美术创造的独特性及其变化有一定的领悟力。
三、教学目标：
1、学习人物变形画、黑白画的表现方法，了解生活中的事物变形现象，认识美术中变化创新手法的多样性。
2、能善于观察与发现，提升观察与思维的品质，发展想象与个性化创造的能力。
3、养成关注生活、勤动脑、巧创造的学习习惯与生活态度，抒发热爱生活的情感。
教学重点：透过变形现象，寻找变形的规律与特点。
教学难点：通过对事物整体外形变化的关注，创造独特的新形象。
四、媒体设计策略：多媒体课件中含有关于大自然变化的图片、经过photoshop软件处理后的学生照片、明星漫画照、作业要求、艺术家的作品。
五、教具准备：课件、不锈钢勺子、相框。
学具准备：彩色作业纸、2B铅笔、画好脸部线条的作业纸。
六、教学过程
（一）课前延伸：沟通交流
1、同学们，再过两年，你们就要离开东坝小学，去新学校学习了。真舍不得你们，我真想永远记住你们，你们想记住我吗?那大家有好办法让我们记住彼此吗？
2、我仔细地观察你们的特点，记住了你们的特点，我也就永远地记住你们了。同学们，通过观察，我们记住了彼此;通过观察，我们认识了世界，增长了认识。由此可见，观察是一种很重要的学习能力，同学们都要注意培养自己用心观察的能力。
今天我们的学习就与观察密不可分。
（二）课堂探究
1、激趣导入，观察发现。
（1）课件出示教材第一幅图片（苏州千灯镇水中倒影图片）。
①先请同学们用心观察，你们认为这是一张什么照片？
②当房子倒映在水中之后，发生了什么样的变化？
（2）课件出示教材第二幅图片（玻璃幕墙里的变形图像）。
①请同学们边观察边思考，这又是倒映在哪里的图像呢？
②同学们，这不是普通的玻璃，这是玻璃幕墙。在玻璃幕墙上，每一块玻璃都有一定的倾斜度，所以，景物倒映在上面时，会发生一定的变化。其实，只要你用心观察，你会发现生活中处处存在着变形的现象。正因为有了这些变化，我们的生活才平添了几分魅力。这节课，我们就要一起去体会“变化的魅力”。（板书课题：变化的魅力。）
2、自主学习，观察现象。
课件出示（我思考：生活中你还在哪里见过这样的变形现象？）
同学们，生活中你还在哪里见过这样的变形现象？（学生回答，教师利用课件演示哈哈镜、鱼缸、水杯、广角镜里的变形现象。不完整的，教师补充。）这样的变形现象在我们的生活中真是无处不在呀！
3、合作探究，感受探究。
（1）通过电脑软件，感受变形带来的趣味。
①除去我们欣赏到的`这些变化之外，人在特定的环境之下也会发生变化。（课件出示课本31页图片。）问：a、这是我们平时的样子吗？想一想，在什么情况下我们会变成这个样？b、你照过哈哈镜吗，你记得在哈哈镜里你有什么变化吗？
②今天，我们不能直接到哈哈镜前感受变化带给我们的乐趣。那么，我们就利用电脑来体会一下变化的无穷魅力吧！
a、（课件出示提前照好的同学照片）同学们这是谁呀？我们让朱雪峰率先走进我们的变形世界。b（课件出示变胖、变瘦、变大、变小、扭曲变化后的照片）c、通过刚才的变形，你看到朱雪峰都发生了哪些变化?（课件出示对比图片）学生归纳。（板书） 胖 瘦 变 大 小 扭曲
（2）利用不锈钢勺子做游戏，探究变形的特点与规律。
同学们，你想和朱雪峰一样变形吗？拿起你面前的勺子，举得稍高一点，和头平齐，把它从远处慢慢地往前拉近，看看你的脸型和五官分别有什么变化？
（3）利用已知的变形方法，进行尝试创作。
?同学们观察的很仔细，老师画了一张脸部变形画像，我们一起看一下吧！（课件演示画像过程：出现眼睛→出现鼻子→出现嘴巴）
?请同学们也拿起画笔，在白色的作业纸上，添画上你变形后的眼睛、鼻子和嘴巴。
4、精讲点拨，评价反馈。
（1）选择部分同学的作品：说一下你是捉住自己的哪些特点来画的。
（2） 同学们在画像的时候都突出了自己的特征，所以发生了那么大的变化。漫画家也是根据同样的方法，创作出了许多的作品。
?（课件出示巩汉林原照与漫画照对比。）同学们观察他的特征，漫画照中主要夸张了他的哪些特征？?（利用课件依次出示成龙、范伟、李咏的原照与漫画照对比。）回答漫画照中主要夸张了他们的哪些特征？
（3） 从这里我们可以看出，变化时我们要抓住什么进行夸张？（课件出示变形规律）变形时，我们就是要抓住人物脸上或体形上最突出的那一点，进行夸张。（完成板书）
胖 胖 瘦 瘦 大 变 大 小 小 夸张 扭曲
5、巩固训练，完成作业。
现在，我们就用这些表现方法，抓住你好朋友最与众不同的地方，完成今天的作业。（课件出示作业要求：观察小组内好朋友的脸，捕捉他的特征，用变形的方法画出他的脸。）学生在优美的音乐声中完成作业。
6、展示作业，多元评价。
（1）学生完成作业后，贴在黑板上预先制作好的相框内。
（2）大家来猜猜画的是谁?你是从哪儿看出来的？做哪些改正会更好？
7、教师小结，拓展延伸
同学们，你们画的变形画像真不错，（课件展示大阿福、创意家居、达利作品）知道吗？我们中国人把这种变化运用到了工艺美术中。瞧，变化后的小孩形象变得更胖了，把对幸福生活的向往表达的淋漓尽致。不光是人，看，甚至是家具也可以进行了夸张。还有艺术家们，他们从生活中受到启发，常常用变形的方法来创造新形象，这是艺术大师达利的作品《记忆的永恒》。我很希望大家能多做做这方面的尝试，说不定你也能创造出伟大的作品来。这节课我们领略了变化的魅力，明白了变形的规律,还学会了画人物变形画。
（三）、课后提升
（课件出示作业要求）课后，请同学们把自己的作品拿给爸爸妈妈看，并对他们作出变化的相关解释。
走进埃及的美术课件 篇27
第一环节（幻灯1～2片）：由介绍第二手材料引入新课。
第二环节（幻灯3片）：本节学习的主要内容
第三环节（幻灯4～11片、幻灯24～39片）：
1．教给学生使用地图获取信息的方法以及应获取哪些信息。
2．利用世界地图确定埃及在世界的位置。
3．利用“埃及地形”图，分析埃及的位置和范围、地形和河流等方面的特点，并找出它的首都、重要城市及陆上邻国。
4．由埃及卫星影像图入手，分析埃及的气候、主要河流以及河流对其农业的影响。
5．通过“埃及农业分布”图，分析埃及农业分布的特点以及尼罗河对埃及农业及古老文明的影响。
6．利用“古埃及遗迹分布”图，分析古埃及重要的人类聚集区，由此引出阿斯旺及阿斯旺水坝，并分析阿斯旺大坝给埃及带来的影响。
7．通过分析“埃及主要工业和城市”图，了解埃及工业的现状以及苏伊士运河给埃及带来的巨大影响。
第四环节（幻灯12～19片）：
1．向学生介绍由于图片能够形象、直观地反映一个国家的地理环境，因此利用图片可以了解到一个地区的.历史、人文和自然环境特色。
2．利用图片认识埃及主要的农作物——长绒棉。
3．利用图片了解埃及的文化：金字塔等古老遗迹、象形文字。
4．利用图片了解埃及的宗教信仰。
第五环节（幻灯20～22片）：
1．数据和统计图表也是了解一个国家的工具之一。通过对数据的解读和分析，可判断一个国家的自然资源情况、经济发展水平和产业结构特点。
2．利用数字统计图表了解埃及的经济发展状况。
春天的色彩美术课件 篇28
春天的色彩美术教案篇一：人教版小学美术一年级下册第11课《春天的色彩》教学设计优秀教案
教学目标：
1、情感目标：通过对大自然的观察、记忆，对学生进行热爱生活、热爱大自然的思想教育。
2、认知目标；认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽。
3、能力培养：感受水粉画的特性，培养学生对色彩的表现能力。
教学重点：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽，尝试用水粉表现春天的色彩。教学难点：涂色方法以及色彩的整体倾向。
教学准备：教师：照片（桃花、柳树、小草等）、范作、各种涂色工具、水粉颜料学生：水粉笔、刷子等工具。
教学过程
一、导入
1、播放音乐《春天在哪里》。
提问：你听到了什么？
2、学生跟着音乐拍手、跳舞。
3、学生交流：
二、展开
1、春天来了，春天给我们带来了什么变化？（学生边说教师边出示图片1。）
2、小组讨论，交流：小草钻出来了、桃花开了、燕子飞来了、柳树发芽了……
3、春天给大自然带来了什么颜色？出示图2、3（学生说出许多颜色，教师从中归纳出春天最主要的.颜色，出示色块。）
4、教师归纳春天的主要颜色，让学生感知春天
5、看了春天的图片，你现在能用一句话赞美春天吗？
三、欣赏春天的画。
1、实物投影出示书中范作，说说这些画是怎样表现春天的色彩的？{学生讨论}
2、演示水粉工具及简单操作。
3、欣赏教师范作。
四、揭题、明确本课任务。
1、尝试用水粉表现春天的色彩。
2、用油画棒、水彩笔表现春天的景色。
3、用撕纸粘贴的方法表现。
五、学生创作。（师辅助水粉画法）
六、作品交流。
1、生生互评。
2、集体评。
3、师有选择地评。（选取优劣典型）
七、课堂小结、延伸。
这些作品可以用来干什么？
春天的色彩美术教案篇二：新人美版小学一年级美术下册教学设计第15课《春天的色彩》优秀教案
教学目标：
1、能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。
2、感受利用素材，大胆表现所带来的乐趣。培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。
3、培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。
4、培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。教学重难点：
教学重点：
观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的乐趣。教学难点：
表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。
教学过程：
一、游戏导入，激发兴趣。（看一看）
1、激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆，启发学生的想象。
2、我们到大自然中去，看一看春天的景色吧！（教师用媒体展示春天的画面）。
（学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。）
3、你从哪些地方感觉到春天来了，
（学生之间相互交流，观察、体验的感受，培养学生的感知能力。）
春天的色彩美术教案篇三：小学一年级美术教案《春天》
一、教学目标：
1、引起学生对自然环境的关注。
2、认识常见的颜色。
3、尝试运用线、形及平涂着色的方法描绘身边的事物，表达自己的想法。
二、重难点：
1、认识常见的颜色。
2、运用美术来表达自己的想法。
三、教学准备：
歌曲《春来了》、《春天在哪里》，表现春天的绘画作品，六种颜色的大张色纸。
四、教学过程
一）、感知与体验
1、说春天-了解春天
2、演春天-了解春天中生物的形态
3、赏春天-感受春意
4、唱春天-体验春天
二）、创作：用自己喜欢的方式表现春天
以《春姑娘来了》为主题创作一幅表现春天的作品：可以用绘画、剪纸、折纸等各种方式表现春天。注意色彩的选择和运用
三）、评价与反思
把学生的作品贴在老师准备好的有简单装饰的绿色纸上，聆听《春来了》，在音乐声中说说自己最喜欢哪幅画为什么喜欢它。
色彩的魅力美术课件 篇29
一、教学目标：
1、知识与能力
◆理解色彩知识的基本术语。
◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。
◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。
2、过程与方法
◆通过自主学习和教师讲解引导获取网络相关知识信息，使学生掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。
◆学生通过参与活动过程，提高对色彩的理解，掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。
◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品。
3、情感态度与价值观
◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲。
◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏，提高关注社会生活中的美的热情，促进审美修养进一步提升。
二、教学过程：
（一）导入
拿一盒水彩笔，做个小调查，找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。
教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力
色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力。
欣赏体会两幅作品，思考，学生发表看法。引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。
（二）展开
1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。
2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的
播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的`过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中。
学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。
(三)深入
播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性学生理解体会，并根据教师的引导，回答教师提出的问题，进行调色实验，通过做连线题目的方式来了解色彩的功能及色性。学生辨认平时最常用的颜料中的色彩，了解三要素、色彩三原色与三间色、对比色、相邻色、对比色、色彩的功能及色性色彩在生活和作品中的运用等知识。
在春、夏、秋、冬四幅图中找出：
1、互为类似色调的两幅图；
2、互为对比色调的两幅图；
3、互为冷色调、暖色调的两幅图。
（四）作业
1、设计一个有创意的色相环（24色相），了解色彩的对比关系。
2、运用不同的色彩，通过组合分别表达欢快和沉静的感觉（也可以是其它的情感表达）。
（五）总结
色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分，我们要在平时的生活和学习中有意识的加强色彩知识的学习，提高我们的审美创造能力，用色彩来美化我们的生活和世界！
拓印的魅力美术课件 篇30
教学目标：
1、能运用手中的油画棒或铅笔，拓印出自己认为好看的花纹，掌握拓印的方法。
2、培养学生的审美能力，从拓印中找到美、欣赏美。
3、感受到拓印的乐趣，并能激发学生拓印的兴趣。
教学重点：
能运用手中的工具，拓印出自己认为好看的花纹。
教学难点：
感受到拓印的乐趣。
课前准备：
铅笔、油画棒、纸、拓印的作品。
教学过程：
一、 导入
（教师事先准备好一张纸、一片树叶、油画棒）
1、 老师给你们这些材料，让你们制作成一幅画，你会怎么表现？
2、 请学生试一试。（可以有多种方法）
3、 交流。
你认为可以怎么做？把自己的作品给大家看看。
二、 新授
1、为什么这张画会出现这样的效果？
（因为表面它有凹凸不平的'花纹）
2、在你的身边，你认为还有哪些东西可以做这种拓印？请同学搜集一下。
（钱币，钥匙······）
3、请你把自己收集的东西用纸拓印一下。
4、你可以怎么拓？
请同学按这个方法试一试？
能拓印下来吗？对学生的作品讲评。
5、出现的问题：
A、拓印应朝一个方向。
B、 动作不可太重。
C、拓印时，纸不可移动。
三、 欣赏
1、这么美丽的拓印纹，可以做些什么呢？
A、拓印在纸上装饰。
B、 可以拓印成一条花边。
C、可以画成画。
2、欣赏作品
3、看到这些作品，你有些什么想法？
四、 学生作业要求
1、运用自己身边有的材料进行拓印。
2、可以独立完成作品，也可以几个同学合作。
五、 学生作画，教师辅导。
六、 点评。
教师应激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。本次活动的成功之处在于深入幼儿生活去发掘有价值的美术创作题材，以游戏的形式展开活动，并将幼儿美术创作放在一个不断探索、发现的过程中，使美术活动与幼儿的生活有机结合
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